Так или иначе, их совместные съемки прошли без скандалов. Но и о пылком прошлом вроде как ничего не напоминало. Да, они нравились друг другу. Но — как партнеры. А Василий Лановой в одном интервью откровенно признался, что их прежняя связь, напротив, даже помогала в работе: «Мне легче было разобраться в отношениях героев Льва Николаевича сквозь призму наглей судьбы. У Анны Карениной есть преимущество: она гениально умела любить. А Вронский любовником был рядовым: красивым, но достаточно прохладным, все на свете анализирующим. Тем не менее, именно столкновение Анны с ее талантом любить и заурядного по этой части Вронского высекало между ними необходимую искру, а пережитое мной и Татьяной в реальности придавало этой ситуации пикантности».
Фильм вышел на экраны страны в 1968 году (премьера состоялась чуть раньше — 6 ноября 1967 года) и был хорошо встречен публикой. На премьеру «Анны Карениной» собралось много народу. Картина всем безумно понравилась. Но у Татьяны Самойловой было жуткое состояние: она сидела с высокой температурой и терпела боль. Тогда же актерская труппа должна была ехать в Японию, Татьяну забрали в Боткинскую больницу… Аппендицит…
Фильм «Анна Каренина», который сегодня незаслуженно забыт, в свое время был принят восторженно. Всего же в 1968 году — в год выхода ленты на экраны — ее посмотрели 40,5 миллиона зрителей. Зарубежные киноманы тоже простаивали в очередях, чтобы увидеть новую экранизацию великого Толстого. И, как это ни странно, наибольший успех картина имела в далекой Японии. В Стране восходящего солнца всегда трепетно относились к русской классике — будь то Достоевский или Толстой. Поэтому и «Анну Каренину» воспринимали как очередной шедевр. И — в духе развитого капитализма — ограничивались не только пищей духовной (просмотром картины), но и вещами более материальными. Актер Василий Лановой до сих пор помнит удивление, которое испытал во время турне по Японии: повсюду продавались сопутствующие «Анне Карениной» сувениры — подтяжки имени Вронского, шляпка а-ля Татьяна Самойлова… И все это разлеталось как печеные пирожки!
К слову, долгое путешествие по Японии запомнилось героям картины и еще по одной, почти анекдотичной причине. Дело в том, что японцы ну просто не могут произносить некоторые слоги, которые есть в русском языке. И фамилия режиссера — Зархи — для местного переводчика была непреодолимым препятствием. Перед каждым выступлением он долго тренировался, однако когда выходил на сцену и представлял съемочную группу, то получалось всегда одно и то же: «Выдающийся советский режиссер За-а-хри». Александр Зархи и ругался с переводчиком, и умолял того еще раз порепетировать, и обещал применить физическую силу — ничего не помогало: во всех пятнадцати городах, где побывала группа, все повторялось заново. Это послужило поводом для шуток над режиссером, а прозвище «Захри» приклеилось к нему надолго.
После «Анны Карениной» об актрисе вновь заговорили. Французская газета «Уик-энд» писала: «После перерыва Татьяна Самойлова вновь появилась на экране. Прекрасно сложенная, с поступью королевы, с теплым и лучистым взглядом карих глаз — это пленительная во всех отношениях Анна Каренина».
А вот цитата из финской газеты «Кансан Уитисет»: «Можно спорить о том насколько созданный актрисой образ отвечает той Анне, которая была дочерью великого Пушкина, — Марией Гартунг, портрет которой послужил писателю образцом Анны. Во всяком случае, созданная Самойловой героиня на многие годы останется Карениной экрана».
Наконец-то мама!
После съемок «Анны Карениной» случился еще один брак — с цирковым администратором Эдуардом Мошковичем. Именно Мошкович подарил Самойловой счастье материнства.
С третьим мужем, администратором Эдуардом Мошковичем, Самойлова познакомилась в Доме кино. Черноглазый красавец был на 15 лет моложе ее и женат, но это актрису не остановило. Татьяна кинулась в этот роман, как в омут. Она стала часто замечать его в зрительном зале — он не пропускал ни одного ее спектакля. Наконец, однажды подошел и предложил подвезти домой. Потом Эдуард стал каждый вечер провожать ее, дарить цветы. В один прекрасный момент Татьяна поняла, что ей этот парень очень симпатичен: высокий, очень крепкий, физически здоровый. И хотя она хорошо знала, что у него была семья, их отношения заходили все дальше и дальше. Однажды он сказал:
— Я хочу расстаться со своей женой и мечтаю, чтобы ты родила мне сына.
Таня в ответ только отшучивалась, хотя внутренне уже понимала, что тоже хочет от него ребенка…
Когда родился сын, они оформили отношения. Отец отдал паре квартиру, отремонтировал ее, но жизнь не заладилась.
В 1969 году Самойлова стала мамой: она родила мальчика, которого назвали Дмитрием. Теперь ее жизнь делилась на две эры: до рождения ребенка и после рождения. Хотя рожала она очень тяжело — роды длились 12 часов, большая потеря крови. Ребенок был очень крупный: 57 см, 4900 — вес. Богатырь! Но отец Митеньки оказался никчемным мужиком. Он хотел, чтобы Таня не только вела хозяйство, но и обеспечивала семью деньгами. Конечно же, они расстались.
Жили они в то время очень бедно. Иногда приходилось брать в столовой только одну порцию винегрета на двоих и два чая. Татьяне пришлось раньше выйти из декрета, чтобы зарабатывать деньги. Сына растила мама Тани (Зинаида) — властная женщина, хозяйка дома.
Творческая жизнь актрисы в те годы продолжала стоять на мертвой точке. Новых предложений сниматься не поступало. Каждый месяц Таня приходила на студию, в отдел кадров, и спрашивала:
— Когда будет работа? Что в портфеле студии?
И каждый раз ей отвечали:
— Будет, будет. Но пока для вас ничего нет.
Наверное, они тогда про себя решили, что Самойлова уже сделала в кино достаточно, с нее хватит, надо дать дорогу другим… А тут еще болезни. Через три года после родов Самойлова внезапно начала полнеть. Однако в 70-е годы о ней все-таки вспомнили, и ряд режиссеров пригласили ее в свои картины. Например, одной из известных работ актрисы в узких кругах стал фильм «Длинная дорога в короткий день» (1972), где Самойлова исполнила главную роль — Екатерину Золотаренко. Фильм был снят по роману Натана Рыбака «Солдаты без мундиров» и рассказывал о жизни физиков-ядерщиков. Вот что писали про эту работу критики в 1972 году:
«Очевидно, что картина украинских кинематографистов посвящена злободневной и острой теме современности. В ней идет речь о мужестве и принципиальности — неотъемлемых качествах подвига.
У Нерчина хватило убежденности и сил доказать свою правоту, хотя поначалу не только жена, на этой почве даже ушедшая от него, но и ряд ученых ополчились против него. Возвращение к мужу и к работе было большой моральной победой Екатерины Васильевны над собой, победой, закрепленной ее самоотверженностью, хотя и принесшей трагический результат. И еще одна тема проходит красной нитью через все произведение — тема борьбы за мир, за то, чтобы открытия человеческого гения служили только делу мира и прогресса. Об этом разгорелась дискуссия между Нерчиным и американским ученым-атомщиком, «отцом супер-бомбы» Смайлсом, потерпевшем в этой схватке моральное поражение».
(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});
