Современная редакция либретто оперы принадлежит поэту Н.Г. Бирюкову и Б.В. Доброхотову. Новый вариант «Аскольдовой могилы» принял к постановке Киевский государственный академический театр оперы и балета имени Т.Г. Шевченко, и 28 ноября 1959 года состоялась премьера спектакля на его сцене. Небезынтересно, что эту оперу Киевский театр ставил и в 1867 году, то есть около ста лет назад.
Постановка оперы на сцене советского украинского театра оказалась успешной, и зрители могли сполна насладиться яркой, богатой самобытными мелодиями музыкой Алексея Николаевича Верстовского. Опера была возобновлена в 1982 году, накануне празднования 1500-летия Киева.
Большая, длившаяся много лет работа по изучению наследия А.А. Алябьева была проделана Государственным центральным музеем музыкальной культуры имени М.И. Глинки, где хранится основная часть архива композитора. В результате были подготовлены для концертного исполнения партитуры ранее неизвестных и оркестровых, и хоровых, и камерно-инструментальных сочинений.
Впервые эти произведения Алябьева прозвучали 13 апреля 1947 года в концерте, организованном музеем и Государственной филармонией. Москвичи услышали тогда вариации для скрипки с оркестром, четыре произведения для голоса с оркестром, оркестровые увертюры, а также третий струнный квартет.
Государственный академический русский хор СССР не раз исполнял в концертах произведения Алябьева. Фортепианные, инструментальные пьесы композитора, оркестровые, хоровые произведения, его музыку к драматическим спектаклям можно услышать в залах консерватории, в Концертном зале имени П. И. Чайковского, на многих музыкальных вечерах, организуемых Московской государственной филармонией.
Многие из сочинений Алябьева постоянно включают в свои передачи Всесоюзное радио и Центральное телевидение.
Лишь в советское время благодаря крупнейшему музыковеду Б.В. Асафьеву началось переосмысление творчества А.Е. Варламова, следствием которого явились переоценка всего наследия и теоретическая разработка вокального творчества композитора. Асафьев назвал сочинения Варламова «предчайковской вершиной».
Продолжает линию исследования, намеченную Асафьевым, и В.А. Васина-Гроссман в своей книге «Русский классический романс XIX века», вышедшей в свет в 1956 году.
В результате, как утверждает автор интереснейшей, наиболее полной монографии о Варламове Н.А. Листова: «Только в современную эпоху уничтожается, наконец, расхождение «теории и практики» в вопросе о Варламове». Мелодии композитора используются в различных переложениях для инструментов, для голоса с гитарой, для смешанного хора без сопровождения.
В 1976 году было закончено самое большое из существовавших когда-либо изданий А.Е. Варламова — четырехтомное собрание сочинений романсов со вступительной статьей Н. Листовой.
Судьба одного из любимейших народом жанров — русского романса — тесно связана с именами композиторов первой половины XIX века: Алябьева, Варламова, Гурилева, Булахова. Их вокальные произведения охотно включали в свой концертный репертуар известные всему миру певцы: Федор Иванович Шаляпин, Антонина Васильевна Нежданова, Надежда Андреевна Обухова. Как говорила сама Обухова, она любила эти романсы «за искренность, простоту, наивность...».
«Соловей» Алябьева исполняется как вставной вокальный номер в опере Россини «Севилъский цирюльник» на многих театральных сценах мира. Романс этот прекрасно звучал в исполнении народной артистки СССР Валерии Владимировны Барсовой.
«Красный сарафан» Варламова, как и другие его романсы и песни, можно часто услышать в музыкальных переложениях для различных инструментов: виолончели, балалайки, фортепиано, а также в исполнении многих советских певцов. Выдающемуся гитаристу А.М. Иванову-Крамскому принадлежит аранжировка для голоса с гитарой других варламовских романсов: «Мне жаль тебя...», «Не отходи от меня...», «Белеет парус одинокий...», «На заре ты ее не буди...».
И в наши дни не утратили своей притягательности для любителей музыки, вокального искусства лучшие сочинения композиторов доглинкинской поры, они продолжают оказывать свое благотворное воздействие на творчество современных нам композиторов и музыкантов-исполнителей.
ОСНОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА
ОСНОВНАЯ ЛИТЕРАТУРА
Аксаков С. Т.
Избранные сочинения. Л., 1949.
Асафьев Б. В.
Избранные труды. Т. 4. М., 1955.
Васина-Гроссман В. А.
Русский классический романс XIX века. М., 1956.
Верстовский А. Н.
Романсы, песни и куплеты из музыки к водевилям и пьесам. М., 1971.
Всеволодский-Гернгросс В. Н.
Русский театр. От истоков до середины XVIII в. М., 1957.
Всеволодский-Гернгросс В. Н.
Русский театр второй половины XVIII века. М., 1960.
М. И. Глинка: Сб. статей. М., 1958.
Гозенпуд А. А.
Музыкальный театр в России: От истоков до Глинки. Л., 1959.
Гозенпуд А. А.
Русский оперный театр XIX века (1836—1856). Л., 1969.
Дерман А.
Московского Малого театра актер Щепкин. М., 1951.
Доброхотов Б. В.
Александр Алябьев: Творческий путь. М., 1966.
Земенков Б. С.
Памятные места Москвы. М., 1959.
История русской музыки. Т. 1. М., 1957.
Козлов И. И.
Стихотворения. 2-е изд. М., 1948.
Козлов И. И.
Стихотворения. М., 1979.
Ливанова Т. Н., Протопопов В. В.
Оперная критика в России. Т. 1. Вып. 1. М., 1966.
Ливанова Т. Н.
Оперная критика в России. Т. 1. Вып. 2. М., 1967.
Листова Н. А.
Александр Варламов. М., 1968.
Мерзляков А. Ф.
Стихотворения. Л., 1958.
Одоевский В. Ф.
Музыкально-литературное наследие. М., 1956.
Одоевский В. Ф.
Русские ночи. Л., 1975.
Одоевский В. Ф.
Сочинения: В 2-х т. М., 1981.
Панаева А. (Головачева Е. Я.).
Воспоминания. 1824—1870 г. М.; Л., 1933.
Песни и романсы русских поэтов,. 2-е изд. М.; Л., 1963.
Рабинович А. С.
Русская опера до Глинки. М., 1948.
Родина Т. М.
Русское театральное искусство в начале XIX в. М., 1961.
Русские писатели в Москве. 2-е изд. М., 1978.
Соллогуб В. А.
Воспоминания. М., 1931.
Чаянова О.
Театр Маддокса в Москве. 1776—1805. М., 1927.
Штейнпресс Б. С.
Страницы из жизни А. А. Алябьева. М., 1956.
Щепкин М. С.
Записки. М., 1952.