С 1983 года на сцене проходит ежегодный фестиваль ленинградского рок-клуба. Так называемый концерт-смотр лучших групп города. Первым призером фестиваля стала группа «Мануфактура», вокалистом которой был Виктор Салтыков (позднее группы «Форум», «Электроклуб»).
На примере Ленинградского клуба в городах Советского союза начинают появляться местные рок-клубы. Самые известные и значимые последователи: Московская рок-лаборатория и Свердловский рок-клуб.
С наступлением полной оттепели и с переходом на хозрасчет, стали появляться концертные кооперативы. Рок-клуб как идея перестал быть нужен. Теперь абсолютно все группы могли безбоязненно гастролировать по стране и получать за свои выступления неплохие гонорары, совершенно не сравнимые с государственными концертными ставками.
Последним крупным событием стало празднование десятилетия клуба, после чего рок-клуб, равно как и Советский союз прекратил свое существование.
БРИТАНСКОЕ ЭЛЕКТРОННОЕ ВТОРЖЕНИЕ
В самом начале 80-х волна панк-рока сошла на нет. Правда, панк, как идея породил массу других стилей. Многие школьники, приняв музыкальную идеологию панка (не умею играть на инструменте, оно и к лучшему) стали сформировывать свои группы.
Больше всех отличились группы, которые, накупив дешевых синтезаторов, стали, что называется, давить на клавиши.
«Новая волна», иногда «Новые романтики», так окрестили британские журналисты это течение. В терминах можно запутаться, так как подстилей, было множество: синти-поп, электро-поп. Но можно разъяснить и так: группы, которые использовали в качестве инструментов только синтезаторы, те синти-поп играли, «Depeche Mode», к примеру. А те, кто кроме клавишных использовали еще и гитары, те звались «новыми романтиками», «Duran Duran» возьмем за образец.
Внешне, музыканты использовали находки глэм-рока 70-х, наводили марафет на лице, использовали лак для своих коротко стриженых причесок, одевались либо в кожу, либо причудливые дизайнерские наряды.
Главная составляющая – электронная музыка. Пионерами здесь, конечно же, были немцы «Kraftwerk» в начале 70-х. Продолжателями движения были в конце 70-х японцы «Yellow Magic Orchestra», «Ultravox» и Гари Ньюман с синглом «Cars».
Следом подтянулись «Visage», «Duran Duran», «Soft Cell», «Human League» и, конечно же, «Depeche mode» выпустившие в 1981 году свой первый альбом и свой первый мировой хит «Just Can`t Get Enough».
Популярность последних была просто феноменальной. Сначала в Британии, затем в Германии, Франции и Швеции, чуть позже в Америке, СССР и в странах восточной Европы.
В середине 80-х пришла вторая волна синти-групп в лице «Pet Shop Boys», «a-Ha», «Erasure».
У нас в стране все эти группы с удовольствием крутили на дискотеках, смешивая с пресловутым евродиско и «медляками» «Скорпионз».
Первой советской электронной группой в нашей стране был прибалтийский «Зодиак», о которой мы рассказали в предыдущей главе. В 1985 появляется группа «Форум», чуть позже московские – «Биоконструктор» и «Альянс».
ТВОРЧЕСКИЙ ТАНДЕМ. ПАУЛС И ПУГАЧЕВА
В 1980-м году Алла Пугачева начинает свое знаменитое сотрудничество с латвийским композитором Раймондом Паулсом и поэтом-песенником Ильей Резником.
Паулс вначале прислал Алле свою песню «Два стрижа», версию этой песни спела Ольга Пирагс и участвовала с ней в конкурсе «Красная гвоздика-81». Но существует и запись песни в исполнении Пугачевой, правда довольно редкая.
Илья Резник отметил всего четыре такта в начале песни «Два стрижа» и из них родился, впоследствии знаменитый хит «Маэстро». Было сделано, по-крайней мере 15 вариантов песни, работа длилась год. Пугачева даже сменила свои сценические балахоны, на нечто более человеческое, песня требовала женственности и утонченности.
Премьера песни состоялась первого января 1981 года в «Новогоднем Огоньке». Весь советский народ, жуя оливье, с интересом рассматривал новый наряд Пугачевой и загадочного прибалта за роялем. «Я в восьмом ряду, в восьмом ряду, меня узнайте, мой Маэстро» на этих строчках Пугачева выходит из зала и поднимается к Паулсу на сцену. Естественно, советский народ тут же их «поженил».
Следом за «Маэстро» последуют не менее успешные «Старинные часы», «Песня на бис» (изначально существовавшая, как инструментальная пьеса, звуковая дорожка к телесериалу «Долгая дорога в дюнах»). «Миллион алых роз», эта вообще побила по популярности и «Маэстро» и «Часы», популярность была такова, что дошла до Японии, где многие местные певцы перепели этот хит на своем родном языке.
Среди последних хитов тандема: «Делу время» и женская-застольная «Без меня тебе, любимый мой».
PHIL COLLINS
В 1981 году барабанщик прогрессив-рок группы «Genesis» Фил Коллинз начинает выпускать сольные альбомы. После того, как 15 августа 1975 года, оригинальный вокалист Питер Гэйбриэл покинул коллектив, петь стал Коллинз. С тех пор музыка постепенно меняется в сторону поп-арт-рока.
Филипп Дэвид Чарльз Коллинз родился в 1951 году, барабанами увлекся в раннем детстве, после того, как его родители приобрели ему игрушечную установку. Коллинз подросток увлекается актерским ремеслом и получает свою первую роль в постановке «Оливер» по новелле Чарльза Диккенсона. А в 13 лет он участвует в массовке, снимаясь в фильме Beatles «A Hard Days Night».
И все же музыка перевешивает, в конце шестидесятых Коллинз играет в группе «Flaming Youth» и даже участвует в записи альбома George Harrison «All Things Must Past».
Увидев журнале «Melody Maker» объявление, мол, какой-то группе нужен барабанщик, Коллинз приходит на прослушивание и остается. Группа «Genesis» только начинала свою карьеру, выпустив дебютный альбом, не имевший успеха.
В момент, когда группа почти достигла настоящего коммерческого успеха, вокалист Peter Gabriel решает уйти и начать сольную карьеру.
Группа не распалась, петь стал Фил, правда тот мучался и сомневался насчет своих вокальных данных. В конце концов, успокоил себя фразой «в мире лишь два вокалиста Шаляпин и Карузо». С момента выхода альбома «…And Then There Were Three», группа превращается в трио (уходит гитарист Стив Хаккет), что и было вынесено в заголовок диска. Пластинка становится самой успешной на тот момент, с этих пор коммерческий успех их не покидал.
Долгожданная слава обернулась другой стороной монеты. Бесконечные турне стали поводом недовольства жены Коллинза, последовал развод. Оставшись в одиночестве, Фил оборудует в своем доме студию звукозаписи и записывает сольный альбом. Тему развода он излил на песнях диска «Номинальная стоимость». Сингл «In The Air Tonight» возглавил чарты семи стран, на родине песня дошла до второго места.
Впрочем, Коллинзу удается совмещать сольное творчество и успешную карьеру в «Genesis». В течение трех лет он выпускает два сольных альбома и два с группой.
Когда Коллинза номинировали на премию «Грэмми», он приехал на церемонию, но забыл пропуск, а охрана его не узнала. В этот момент к входу подъезжает лимузин, из которого выходит Роберт Плант. Рассказав тому ситуацию, бывший вокалист «Лед Зеппелин» начинает хохотать, но помогает ему проникнуть в зал. Комичные ситуации на этом не закончились, когда со сцены прозвучало его имя, Коллинз встает и идет получать приз, пытаясь обойти фотографа путающегося под ногами. Со словами «куда лезешь деревенщина, сейчас сам Коллинз выйдет», толкает его в сторону. На помощь вновь прибежал Роберт Плант, дал пинка фотографу и довел победителя до сцены, естественно не переставая ржать.
В 1985 году третий сольный альбом Коллинза «No Jacket Required» расходится по миру сумасшедшим тиражом в 25 миллионов. Четыре сингла из него становятся хитами, два из них возглавляют американские чарты. Альбом к тому же получает три статуэтки «Грэмми», помощь Планта уже не потребовалась, Коллинза в лицо знал каждый.
Альбом «…But Seriously» в 1990 году стал самым раскупаемым в Британии и Германии, США и Франции. Но именно после него сольники Коллинза расходятся хуже. Диск «Genesis» 1991 года «We Cant Dance» стал вторым по популярности среди всех альбомов группы, после него последовало масштабное турне, по окончании которого Коллинз покидает группу. В 2007 году трио собралось для небольшого турне и участия в благотворительном концерте «Live Earth», в 2014 музыканты собираются в оригинальном составе с Гейбриэлом и Хэнксом для съемок документального фильма «Together and Apart».
ПОП-ПАНК И НОВАЯ ВОЛНА, СКА И РОКАБИЛЛИ
BILLY IDOL
В 1981 году успешную сольную карьеру начинает британский панк Уильям Майкл Альберт Броуд.
Музыкой Айдл начинает заниматься в подростковом возрасте, когда в Британию нахлынула волна панк-рока. Он меняет свое имя на Billy Idol, а произошло это так, учительница в его дневнике написала замечание: «William is Idle», Уильям – лентяй. Слово idle звучит как idol (идол), только пишется по-другому, ну а Билли это – уменьшительное от Уильям.
