– Возможно… И что делает арт-терапия, помимо археологических раскопок себя?
– Ницше в своё время сказал, что здоровье – это не свобода от болезни, а способность человека с ней справляться. Изобразительное творчество не только снижает утомление и негативные эмоциональные состояния, но, опираясь на внутренние механизмы саморегуляции, является самым настоящим инструментом исцеления Души. Как бы внутренний ребёнок, который до сих пор в каждом из нас живёт, высвобождается и исцеляет взрослого. Сначала мы вскрываем Чёрный Ящик Подсознания и выплёскиваем накопленный негатив. Но можно смоделировать позитивные эмоции, например, нарисовать себя в счастливом будущем, нарисовать мечту. Можно много чего нарисовать хорошего. А когда человек рисует хорошее, он не думает о плохом, то есть он автоматически излучает положительные вибрации – происходит гармонизация Личности-Души.
– А что можно рисовать?
– Всё, Света. Даже то, чего нет.
– Приведи примеры?
– Можно нарисовать проблему и подписать рисунок цифрой 1. Потом нарисовать то, что будет, когда вы её уже решили. Это будет рисунок с цифрой 3– Потом представить, что у вас есть Волшебная Палочка, которая позволит перейти от рисунка 1 к рисунку 3, и нарисовать рисунок 2.
– И что будет?
– А вы нарисуйте и посмотрите, что будет.
– Хорошо, а поконкретнее можно что-то нарисовать?
– Яблоки вы имеете в виду? Можно и яблоки. Рисунок будет на тему «Человек, срывающий яблоко с дерева». Символически данная картина показывает, каким образом человек продвигается к своей цели. Интересно, что вроде бы задание – элементарное, а все по-разному станут его выполнять.
– Да ладно тебе, Алис! Чего тут такого важного можно нарисовать по-разному?
– Важно, ЧТО изображено на рисунке: подготовка к действию (человек тащит лестницу к дереву), само действие (человек срывает яблоко) или конечный результат (яблоко у человека в руке). Кто-то мучается на рисунке: встаёт на цыпочки, дотянуться не может, кто-то на ствол карабкается, кто-то палкой сшибает яблоко, кто-то дерево трясёт изо всех сил. Чуть ли не покорение Эвереста… У кого-то яблоко – червивое, у кого-то – гнилое или кислое, несозревшее… А ведь никто никому не говорил, что дерево надо нарисовать таким высоким, и что сорванное яблоко окажется с сюрпризом в виде червяка… Возникает закономерный вопрос: ПОЧЕМУ люди нарисовали себе такие сложности?
– И почему?
– Это надо с каждым отдельно разбираться. У кого какие червяки в голове.
– А ещё что-то можно сказать про яблоки?
– Много чего сказать можно. Например, количество яблок на дереве, вполне возможно, зависит от количества нерешённых проблем человека в его жизни. Или говорит о чувстве вины. А ещё можно посмотреть, есть ли под яблоней упавшие яблоки…
– А упавшие что означают?
– Проблемы, которые уже решены.
– Слушай, как интересно-то! Расскажи ещё, что рисовать!!!
– Можно нарисовать «Я, дом и дерево». Я видела рисунок одного семилетнего мальчика. До сих пор его забыть не могу. Формат A3, вертикально. Дерево – чёрное, высокое, до неба – по всему листу. Ствол – шириной в одну треть от ширины листа. Листьев нет. Одни ветки. Домик – спичечный коробок слева под деревом. Ребёнок – маленький, но больше домика раза в полтора. И птицы чёрные, размером с него самого, летают по небу. Всё – чёрным, а белый фон полностью закрашен фиолетовым.
– Ничего себе!
– Для детей ещё практикуется тема «Моя семья». Очень интересный рассказ о семье в рисунке. Иногда бывает, что вопросы отпадают все и сразу.
– А для взрослых?
– «Самое большое впечатление детства». Если оно негативное, надо понять, есть ли связь между этой ситуацией в прошлом с сегодняшним днём. Если да, то как она влияет на человека сейчас. Потом надо нарисовать «самое счастливое воспоминание». Мы возвращаемся в то состояние и одновременно проживаем те же положительные эмоции в настоящем. Аналогичная работа, но только без рисунка, есть в гипнотических техниках, называется «Личное прибежище». Мы мысленно возвращаемся в то время и в то место, где нам было очень хорошо, и заново переживаем счастливые минуты. Я часто пользуюсь этим упражнением самостоятельно. У меня уже условный рефлекс выработался. Это – моя палочка-выручалочка. Действует безотказно.
– И куда ты возвращаешься, в детство?
– Нет, Свет, я в детство не возвращаюсь. Я пытаюсь из него всячески сбежать… Как правило, к Рэю.
– А со страхами как-то работают?
– Всячески, много вариантов. Можно, например, сначала рассказать друг другу, правда, желательно не на ночь, самый страшный сон или историю из жизни. Потом нарисовать страх и поступить с ним безжалостно: сжечь, порвать, в общем, уничтожить.
– Помогает?
– Легче в любом случае становится, но зависит от страха. Страх вообще опасен тем, что он лежит в основе агрессии. Причём внешне никак не проглядывается связь. Но реально каждая агрессия так или иначе вытекает из какого-то страха. Здесь главное, как мне кажется, – докопаться до причины: почему человек чего-то боится.
– Как с твоей Атлантидой?
– Моя боязнь воды давно находится в Сознании, то есть я раскопала причину в сундуке Подсознания и благополучно вытащила её наружу. Страшнее и мучительней, когда причина остаётся нераскопанной – давит на человека изнутри.
– А себя можно как-то конкретно нарисовать?
– Можно нарисовать себя деревом. «Я – Дерево». Сколько людей, столько и автопортретов получится. Ни один не повторится. Можно нарисовать автопортрет, состоящий исключительно из различных цветов, но без контуров и геометрии.
– Это уже работа с цветом, да?
– Да, с цветом можно много чего придумать. Нарисовать картину, но исключительно в оттенках одной и той же краски. Или контур физического тела (хотя реально это будет тело астральное) и разместить внутри контура различные чувства. Каждое должно иметь свой цвет. Любой цвет в любой форме. Потом посмотрите на цвета, их месторасположение и соотношение размеров чувств.
– А ещё, ну скажи!
– Вы так сегодня ночью, вместо того чтобы пойти в Астрал к другу, будете рисовать… Друг-то не обидится?
– Не обидится, не обидится! Рассказывай.
– Можно спросить человека: «Кто ты?» Пусть напишет 10 ответов на одной стороне листка. А на обратной стороне попросите его ответить на тот же вопрос, но только в форме рисунка. Потом сравните то, что написано словами, с тем, что нарисовано, и найдите 10 отличий…
– Серьёзно?
– Да. Возможно, не 10, конечно, но они обязательно будут. Потому что словами отвечало Сознание, а рисунком – Подсознание. Тут же все скрытые притязания, внутренние противоречия и неудовлетворенные желания вылезут наружу.
– Ну ладно, нарисовать я нарисую. А прочитать-то нарисованное как?
– Есть общие рекомендации, но рисунок всегда сам подсказывает, на что надо обратить внимание. Желательно, чтобы автор рассказал о своей работе, как он её видит, это способствует самостоятельному осознанию причин и следствий, идёт проработка образов Подсознания для их вытаскивания в область Сознания. Надо произвести в уме структурное разделение картины. Если на рисунке несколько объектов или частей, можно выстроить диалог между ними. Автор говорит от первого лица, как будто он сам – каждый из объектов по очереди. Ещё интересны подписи на рисунке, если они есть.
– Хорошо, а что дальше, если их нет?
– Подумать, какое чувство передаёт картина, что выглядит странным или необычным. Любой необычный объект свидетельствует о наличии какой-то проблемы. Посмотрите, что в центре, что смещено или вообще находится у края листа. Пропорции и их искажения в размерах объектов, штриховка или растушевка, прозрачность… Есть ли движение и какова его траектория: вниз-вверх, по диагонали, вкривь-вкось и тому подобное. Возможно, есть наложение рисунков. Обратите внимание на исправления, подчеркивания.
– А с цветом надо просто посмотреть значение цвета?
– Да. Но учтите, что цвет воспринимается каждым человеком по-своему. Ещё цвет может отображать не только сам объект, но и отношение человека к объекту. Обратите внимание на преобладающие цвета и нестандартные цветовые решения.
– Это как?
– Это, например, если яблоко – чёрное, а листья – фиолетовые.
– Понятно, а ещё на что обратить внимание?
– На заполненность листа и на пустоты. Вообще на то, чего не достаёт. Недостающие элементы особенно важны для автора. Ему их в реальной жизни не хватает, а не только на рисунке. Например, если автор перенёс насилие, то при изображении человеческой фигуры может отсутствовать нижняя часть туловища. Это ещё означает, помимо подавленной сексуальности, искажённый образ Я. Сложно бывает с фантастическими персонажами, потому что здесь возможны два варианта. Или у автора эти качества присутствуют – например, у детей с сильным Эго на рисунке будет положительно-монструозный герой. Или, наоборот, ребёнок формирует нереальный образ своего Я, потому что ему самому этих качеств не хватает.
