Церковь была закрыта в 1930-е годы. В ней разместился трест "Арктикпроект"; в 1960 году открылась выставка "Морской флот СССР", в конце 1980-х годов преобразованная в постоянный музей. В начале 1990-х годов храм возвращен верующим, освящен в 1994 году. В 1998 году в нем проводились большие восстановительные работы.
В старых описаниях храма среди достопримечательностей называется древний сребреник, один из тех, что получил Иуда за предательство Христа. Археологическая экспертиза, проведенная в конце XIX века, подтвердила подлинность монеты и ее принадлежность к той эпохе.
С этой имевшейся в храме археологической достопамятностью связан единственный сохранившийся после полувека пребывания в нем различных учреждений и музея фрагмент росписи на западной стене трапезной, раскрытый при ремонте 1998 года. Это большая, во всю стену, картина работы хорошего профессионального художника второй половины XIX века, выполненная в манере живописи Г.И.Семирадского, - наполненная светом, воздухом, с эффектно скомпонованными группами.
Сюжет картины - евангельский эпизод передачи Пилатом во власть иудейских первосвященников и их служителей преданного Иудой Иисуса Христа.
На переднем плане - широкая терраса дворца римского прокуратора, правителя Палестины, Пилата, на ней стоят и сидят его приближенные, внизу под террасой - толпы народа, сливающиеся в одну массу. Пилат стоит у ограды лицом к народу и спиной к зрителю картины, возле него - Иисус Христос в терновом венце. Лицо Христа спокойно.
"Пилат опять вышел и сказал им: вот, я вывожу Его к вам, чтобы вы знали, что я не нахожу в Нем никакой вины.
Тогда вышел Иисус в терновом венце и в багрянице. И сказал им Пилат: Се - человек!
Когда же увидели Его первосвященники и служители, то закричали: распни, распни Его! Пилат говорит им: возьмите Его вы и распните; ибо я не нахожу в Нем вины".
Эти строки из Евангелия от Иоанна написаны под картиной.
В прежние времена территория храма Успения в Печатниках распространялась до Печатникова переулка, и строения, стоявшие на ней, принадлежали храму. В нынешнем табачном магазине была свечная лавка.
По другую сторону Печатникова переулка стоит трехэтажный дом № 9. Этот дом хорошо знают московские книголюбы, так как в нем находятся три книжных магазина: "Букинист", "Плакаты. Открытки" (литература по искусству) и "Спортивная книга", в последнем, несмотря на специализированное название, продается, да и всегда продавалась, самая разнообразная литература. Такую концентрацию книжных магазинов в Москве можно еще увидеть только в одном месте - на Кузнецком мосту. Но и там три книжных магазина, находящиеся рядом, расположены не в одном, а в трех разных домах. Так что сретенский дом № 9 уникален. В послевоенные годы, когда в каждый московский букинистический магазин поступали книги, в основном покупаемые у жителей района, в котором он находился, магазин "Букинист" на Сретенке был одним из самых богатых по выбору литературы: собрания сочинений классиков издания конца XIX - начала XX века, сборники стихов и прозы поэтов и прозаиков Серебряного века, историческая литература, литература по искусству, советские издания 1920-х годов. Букинистический магазин - это яркий и выразительный портрет интеллектуальной атмосферы Сретенки предреволюционных и послереволюционных лет.
Сам дом № 9 до революции принадлежал купцам Малюшиным и представлял собой типичное подворье с комплексом дворовых флигелей и построек. В главном доме и в них помещались лавки, трактирчики, меблированные комнаты. В основе своей это были постройки ХVIII века. Перед Первой мировой войной хозяева планировали на их месте возвести семиэтажный доходный дом, но далее проекта дело не двинулось.
В доме № 9, как установила Н.М.Молева, некоторое время снимал квартиру В.В.Пукирев, и на его картине "В мастерской художника", находящейся в Третьяковской галерее, изображена одна из комнат этой его квартиры.
Здесь же в 1890-х годах в меблированных комнатах жил известный художник А.Я.Головин.
Вообще район Сретенки связан с именами многих художников: на Трубной улице родился Н.А.Касаткин, в Даевом переулке в доме Пуришева жил в юности М.С.Сарьян, на Цветном бульваре была мастерская В.И.Сурикова, где он писал картину "Покорение Сибири Ермаком", рядом жил скульптор С.Д.Меркуров. В современных сретенских переулках также немало мастерских художников и скульпторов.
В конце 1890-х годов в Москве появилась "живая движущаяся фотография", как назвали в России изобретение Люмьера. Первые киносеансы вызывали настоящий восторг. Корреспондент "Московских ведомостей", захлебываясь, рассказывал читателям об увиденном, уверенный, что те вполне разделят его чувства.
"Представьте, что вы сидите в первом ряду; перед вами на занавесе освещенное круглое большое пятно (как показываются туманные картины), и вдруг на этом пятне прямо на вас несется поезд железной дороги. Вам так и хочется отскочить в сторону. Из вагона выходят пассажиры, суетятся встречающие, носильщики и т.п.; все это движется, бегает, вертится и т.д. Вы видите совершенно живую сцену.
А вот двое малюток, сидя рядом в детских креслах, ссорятся, и один из них плачет. Вы видите, как живое, это плачущее детское личико, и жаль становится: так и хочется приостановить обижающего ребенка. Еще поразительная картина - морское купанье. Вода совершенно натуральная, видны брызги, нырянье купающихся и т.д. А вот за карточным столом сидят трое... Приходит служитель, приносит бутылку вина. Вино разливается по стаканам, пьется. Видно, как оно льется, наполняет стаканы, затем убывает при питье. Всех картин не перечислишь. Их очень много, и все они живы, так естественны, так интересны, что не хочется от них оторваться".В первые годы ХХ века один за другим в Москве начали открываться кинотеатры преимущественно на центральных улицах - Тверской, Петровке и других. Несколько кинотеатров, называвшихся тогда электрическими театрами, открылось и на Сретенке. Посещение одного из них описывает в своем дневнике А.Ф.Родин, тогда учащийся Коммерческого училища.
"27.XII.1904 г. Ходил в Электрический театр на Сретенке. Представления ждали в небольшой грязной комнате, где играл дрянной граммофон. Перешли в зал с низким потолком, здесь и было представление. Показали "Спящую красавицу" - очень дрожала картина, и все исполнители тряслись. Потом показали эпизоды из русско-японской войны, где японцы били все время русских (картина английская), и короткие комические картины: "У дамской купальни", "Сон мужа", "Как плакал мальчик" и много других".
Из открытых в начале ХХ века сретенских кинотеатров один просуществовал почти до наших дней. Он находился в доме № 4, которым сейчас начинается четная сторона Сретенки.
Этот четырехэтажный (надстроенный в XIX веке) дом и соседний с ним дом № 6 принадлежали - по крайней мере с середины XVIII века - купцам Юрасовым. В начале ХХ века в доме № 4 помещался мебельный магазин. В 1907 году Юрасов переоборудовал его под входящий в моду и суливший прибыль кинотеатр, названный им, по купеческой традиции, собственной фамилией - "Юрасов". Вскоре он переименовал его в "Гранд-электро". После революции, в 1920-е годы, кинотеатр назывался "Фантомас" - по имени героя популярной тогда серии детективов. Затем, когда фильмы с Фантомасом потеряли привлекательность, у кинотеатра появилось новое название - "Искра". С 1936 года кинотеатр получил специализированное направление: в нем демонстрировались преимущественно документальные и хроникальные фильмы. Последующие сорок лет - до 1970-х годов - кинотеатр назывался "Хроника", и под этим названием его помнят москвичи.
"Хроника" пользовалась популярностью, зрители специально приезжали сюда из разных районов Москвы, и небольшой уютный зал всегда был полон.
Кинотеатр официально был закрыт "из-за ветхости сооружения", но эта "ветхость" не мешает до сих пор пребывать в нем магазинам и другим учреждениям.
Соседний юрасовский дом в 1925 году занял образованный Наркомпросом изотехникум - средняя профессиональная художественная школа. Поскольку это произошло в тот год, когда отмечался юбилей Первой русской революции 1905 года, то оно получило название Московское художественное училище "Памяти 1905 года".
Необходимость создания такого училища диктовалась тем, что в ранее выполнявшем эту роль Училище живописи, ваяния и зодчества фактически прекратилось преподавание основ мастерства и, главное, реалистического рисунка. Авангардистский Вхутемас воспитывал в учащихся смелость, фантазию, но не давал систематических знаний ремесла и тем самым вел их к печальному и трагическому окостенелому перепеву юношеских попыток, дерзаний и - в результате - к бесплодию. Будущее показало верность такого прогноза.
Московское художественное училище ставило своей задачей продолжение традиций отечественного реалистического искусства и московской школы живописи. Среди его преподавателей были художники старшего и среднего поколений, многие из них получили образование в Училище живописи, ваяния и зодчества, а некоторые и преподавали там до его преобразования во Вхутемас.
