Стигматическое изображение
Стигмати'ческое изображе'ние, такое изображение оптическое , каждая точка которого соответствует одной точке изображаемого оптической системой объекта. Строго говоря, подобное соответствие возможно лишь в идеальных оптических системах при условии, что отсутствуют или устранены все аберрации (см. Аберрации оптических систем ) и допустимо пренебречь волновыми свойствами света, в частности дифракцией света . Для реальных оптических систем понятие С. и. служит полезным и широко используемым приближением (всякая реальная система изображает точку не точкой, а «пятном» или пространственной фигурой хотя и малых, но конечных размеров — см., например, Разрешающая способность оптических приборов). В случае параксиального пучка лучей основной аберрацией, нарушающей приближённую «стигматичность» изображения, является астигматизм .
Стигмы
Сти'гмы, 1) дыхальца, дыхательные отверстия, которыми открываются на поверхности тела органы дыхания (трахеи и лёгкие ) у ряда членистоногих (паукообразные, первичнотрахейные, многоножки и насекомые). У паукообразных обычно 2 пары С., у сольпуг — 3 пары, у большинства клещей — 1 пара. У первичнотрахейных С. в большом количестве разбросаны по всему телу. У многоножек парные С. расположены, как правило, на брюшной стороне всех или только части туловищных сегментов, у насекомых от 1 до 10 пар С. — на грудных и брюшных сегментах. С. насекомых снабжены замыкательным аппаратом и могут закрываться и открываться, регулируя обмен газов. 2) Многочисленные жаберные отверстия в глотке хордовых животных — асцидий . 3) Глазок, или глазное пятно, состоящее из скопления зёрен каротиноидного пигмента и фоторецептора у окрашенных одноклеточных организмов класса жгутиковых , выполняет светочувствительную функцию.
Стикин
Стики'н (Stikine), река в Северной Америке, на С.-З. Канады. Длина 540 км, площадь бассейна 51,2 тыс. км2 . Берёт начало в Скалистых горах (горы Стикин), впадает в Тихий океан. Питание снего-дождевое и ледниковое. Половодье с мая по август. Средний годовой расход воды 1,1 тыс. м3 /сек. Судоходна на 200 км от устья.
Стил Ричард
Стил (Steele) Ричард (12.3.1672, Дублин, — 1.9.1729, Кармартен), английский писатель, журналист. Учился в Оксфордском университете. В комедиях «Похороны» (1701), «Лжец-любовник» (1703), «Нежный муж» (1705), «Искренние любовники» (1722) выступал против безнравственности английской комедии эпохи Реставрации, нередко впадая в сентиментальность и риторику. Вместе с Дж. Аддисоном издавал сатирические журналы «Татлер» («Tatier»; 1709—11), «Спектейтор» («Spectator»; 1711—14) и «Гардиан» («Guardian»; 1713), подготовившие английский реалистический роман 18 в. и буржуазную драму. В жанре эссе рисовал быт и нравы современной Англии.
Соч.: The correspondence, Oxf., 1968; The plays, Oxf., 1971.
Лит.: Елистратова А. А., Английский роман эпохи Просвещения, М., 1966, с. 31—44: Connely W., Sir Richard Steele, Port Washington (N. Y.), [1967]: Hare М. E., Richard Steele and the sentimental comedy, N. Y., 1970.
Стилет
Стиле'т (итал. stiletto), вид кинжала. Развился из металлического стиля для письма (отсюда название). С. отличался очень тонким и острым клинком. Широкое распространение получил в 15—17 вв. в Италии и др. странах. На вооружении войск не состоял.
Стилизация (в изобразит. искусствах)
Стилиза'ция в изобразительных искусствах, декоративное обобщение изображаемых фигур и предметов с помощью ряда условных приёмов, упрощения рисунка и формы, объёмных и цветовых соотношений. С. — закономерный метод ритмической организации целого в декоративном искусстве , где особенно важно подчинение каждого изобразительного элемента общему ансамблю. Наиболее характерна С. для орнамента , в котором благодаря ей объект изображения становится мотивом узора. В истории дизайна важную роль сыграла С. объёмной формы (например, «обтекаемые» формы промышленных изделий 1930—40-х гг.). В станковое искусство С. вносит черты декоративности.
Стилизация (в лит-ре и искусстве)
Стилиза'ция (франц. stylisation, от style — стиль) в литературе и искусстве, целенаправленное воспроизведение чужого стиля как определённой эстетической и идеологической позиции в новом художественном контексте. Применительно к С. в литературе сов. исследователь М. М. Бахтин писал, что «...стилизатору важна совокупность приёмов чужой речи именно как выражение особой точки зрения» («Проблемы поэтики Достоевского», 3 изд., 1972, с. 324). Содержательность С. зависит от функции, в которой чужой стиль используется в произведении. С. может служить одним из средств для изображения атмосферы и психологии какой-либо эпохи прошлого (исторический роман), воспроизведения «местного колорита» или выражения народного сознания (фольклорная С. у романтиков, в сказках А. С. Пушкина) и т.д. Объектом С. оказываются обычно стилевые системы, удалённые во времени и в пространстве, притом не столько индивидуальные стили, сколько обобщённо воспринимаемые стили целых эпох и национальных культур. Нужно отличать С. от подражания, традиционализма, восприятия наследия как всеобщей нормы, которые возникают в те периоды развития искусства, когда оно испытывает потребность в авторитетной системе ранее выработанных эстетических и идеологических оценок (например, классицизм ). Широкое распространение С. совпадает с возникновением историзма (в предромантической и романтической эстетике). В кризисные эпохи С. бывает связана с бегством от современности или от собственной сложности (например, обращение к «наивным» внеэстетическим формам восприятия мира — примитивизм ). Литературная С. родственна таким явлениям, как сказ (имитация речевой манеры персонажа) и пародия (ироническое переосмысление чужого стиля).
С. как намеренное использование в новых целях стилистических особенностей искусства какой-либо исторической эпохи или народного творчества возникает в пластических искусствах, музыке, театре, кино вместе со стремлением освоить и поставить себе на службу элементы более или менее отдалённых культур. С. часто была способом ухода в вымышленный, идеализированный мир прошлого или признаком неудовлетворённости обычным, общепринятым, недовольства традиционными идеологическими и художественными нормами. С. бывает связана со свободным истолкованием содержания и стиля искусства, послужившего прототипом: таковы, например, С. древнерусской архитектуры в предреволюционных постройках А. В. Щусева и В. А. Покровского, С. изысканного искусства 17—18 вв. в живописи и графике А. Н. Бенуа, К. А. Сомова, С. Ю. Судейкина, в балете «Павильон Армиды» Н. Н. Черепнина либо, напротив, обращение к «грубому», «варварскому» началу, к фольклорной стихии в картинах М. Ф. Ларионова, «Скифской сюите» С. С. Прокофьева, балете «Петрушка» И. Ф. Стравинского. Иногда обращение к прошлому оказывается органичным обновлением образной системы («Классическая симфония» С. С. Прокофьева, «Одиссей и Навзикая» В. А. Серова); во многих случаях С. является важным приёмом книжной графики, театрально-декорационного искусства, мультипликационного кино и т.д., помогающим воссоздать атмосферу др. стран и эпох, фольклора разных народов. Декоративно-прикладное искусство часто обращается к С. старинных или экзотических образцов мебели, фарфора.
Особую роль сыграла С. в театральной режиссуре начала 20 в.: она часто использовалась здесь как средство преодолеть бесстильность и обыденность буржуазного театра, приобщиться к яркому стилевому единству и органической «театральности» народного и старинного театра (балаган и комедия дель арте с их импровизационностью, староиспанский и шекспировский театр и др.). Это приводило, однако, к эстетизации приёма, к созданию статичных масок и утрате жизненной основы стилизуемых театральных систем и побудило режиссёров (В. Э. Мейерхольд в России, Ж. Коно, Ш. Дюллен во Франции) к преодолению прямой С. и к поискам путей жизненно полнокровного творческого освоения наследия.
Лит.: Эйхенбаум Б., Литература, Л., 1927; Долинин К. А., Принципы стилизации в творчестве Анатоля Франса, «Учёные записки ЛГПИ им. Герцена», 1958, т. 127; Троицкий В. Ю., Стилизация, в сб.: Слово и образ, М., 1964; Мейерхольд В. Э., О театре, в его кн.: Статьи. Письма. Речи. Беседы, ч. 1, 1891—1917, М., 1968.
С. М. Александров (литература), Т. М. Родина (театр), А. М. Кантор.
