1.5 Бенуа
Бенуа, Венеция, мост вздохов, 1927.
Бенуа на полотне «Венеция, мост вздохов» передает атмосферу любви путем полного отказа от контраста. Тройка цветов оранжевый, зеленый, синий наполняет картину. На лодке дама в оранжевом платье, лодка зеленая, гондольер в серой (т. е. синей) рубахе. Вдалеке оранжевый дом, дом справа темно-зеленый, слева светло-зеленый с синими потеками. Мост сине-серый. Перспективу создает еще один сине – серый низкий мост вдалеке. Небо серое, это показывает туман, влажность, близость моря. Бенуа не применил ни одной яркой краски, у него нет ни красного, ни голубого, ни желтого, ни фиолетового. Это не обедняет картину, напротив – дает ей внутреннее дыхание, именно вздох, как и заявлено в названии. Сравните эту картину и картину Алексеева – картина Бенуа живет, вода колышется, свет струится вдоль канала, а у Алексеева есть в картине оцепенение и напряжение одновременно, контраст цветов оранжевого и голубого слишком очевиден.
1.6 Борисов-Мусатов
Борисов-Мусатов, Маки в саду, 1894.
Борисов-Мусатов в пейзаже «Маки в саду» применяет красный цвет для маков. Справа на полотне зеленые ветки – это молодые березки, слева фиолетовое дерево – это явно сосна, и ее кору художник рисует фиолетового цвета, дополняют колорит фиолетовые кусты около нее. Два контрастирующих цвета и красный цвет как центр сюжета, подобное решение встретится нам еще не раз. Идея картины – солнце светит справа сверху, листья мы видим на просвет, они не дают тени, рыжина коры у сосны едва заметна, а фиолетовые отслаивающиеся пластинки коры засветились на солнце. Яркое солнце заставило нас как бы прищуриться, и все элементы картины немного расплывчатые, отсюда и фиолетовые тени и бледно фиолетовая земля. Идея художника весьма интересна, но цвета он выбирает вполне транспарентно.
1.7 Бродский
Бродский, Пасхальная ночь, 1917.
Спектральный набор цветов в пейзаже Бродского «Пасхальная ночь» такой же, как у Бенуа в венецианском пейзаже. Это тройка цветов – оранжевый, синий, зеленый. При этом за счет яркости красок и усиления оранжевого цвета красными пятнами (платья и рубахи?) создается колорит ночи, синий цвет сверху дает торжественность, а оранжевый веселый цвет снизу задает радость и гармонию. Картина содержит идею духовного обновления, идея весны и обновления природы в ней абсолютно не отражена, ибо в эту ночь это не главное. Деревья стоят без листьев, они насквозь пронизаны синим ночным небом, и похожи на огромные букеты. Разные сюжеты у Бенуа и Бродского с точки зрения использования цвета решены весьма похоже.
1.8 Бялыницкий-Бируля
Бялыницкий-Бируля, Зима.
Довольно стандартный пейзаж Бялыницкого-Бирули «Зима», интересен тем как художник использует контраст желтого и синего цветов. Солнце светит слева и тени на снегу сине – голубые, а сосны справа желто – болотные. Такое сочетание цветов вносит определенный колорит, и, главное, – контраст желтого и синего цветов менее ярок, и это придает всей картине мягкость и спокойствие. Возможно, художник этого и добивался.
1.9 Васильев
Васильев, Быстрый поток.
Основной контрастный мотив картины Васильева «Быстрый поток» – желтый поток и серо-синее небо. Справа склон оврага коричневого, то есть темно – оранжевого цвета, вместе с зеленой травой и серым небом они составляют три основных цвета картины. Фиолетовые тучи идущие по небу под напором ветра справа налево, желтизна потока и проблески голубого неба составляют гамму из трех контрастирующих к первой тройке цветов. Красный цвет у Васильева отсутствует, свет идет справа сверху и тень от желтого камня в потоке серо – зеленая. Поток образовался от ливня, который только что закончился, и вода вытекает из оврага по зеленой траве справа налево по ходу света, но дна не видно. Вода бурлит и, освещенная солнцем, приобретает желтый цвет. Как мы помним, у Айвазовского вода прозрачна у берега и желтый цвет идет от просвечивающего песка на дне, у Васильева вода желтая от солнца, поэтому зеленое травяное дно не видно.
Васильев, Мокрый луг, 1872.
Картина Васильева «Мокрый луг» построена на контрасте зеленого луга и фиолетовых облаков на небе. Как и на полотне «Быстрый поток» Васильев выбирает сюжетный момент сразу после дождя, но если там был ливень, здесь – унылый осенний дождь. Правая желтая проплешина на траве имеет контрастную пару в левом сине – сером углу, но контраст приглушен. На картине попытка передать тишину достигается спокойными переходами цвета и отсутствием тени, солнце расположено слева сверху, оно освещает гладкую спокойную воду реки, но правый ее берег не освещен. Направления солнечного света и ветра на обеих картинах Васильева совпадают, но на последней картине ветер дует слева, и тучи уходят вправо. Следовательно, на первой картине художник смотрит на юг, а на второй на север, при этом дует западный ветер, что типично для Среднерусской равнины.
Конец ознакомительного фрагмента.
