Феофан Грек. «Спас в силах»
Феофан Грек. «Старец Макарий Египетский». Фрагмент
Тот же Епифаний Премудрый свидетельствует о том, что, работая над созданием какой-либо росписи, Феофан никогда не пользовался готовыми образцами. Мастер, «казалось, руками пишет роспись, а сам беспрестанно ходит, беседует с приходящими и умом обдумывает высокое и мудрое, чувственными же очами разумными разумную видит доброту». В своих посланиях Епифаний не раз подчеркивал мудрость Феофана: «Я не мог не подивиться его разуму, его иносказаниям, притчам и его хитростному строению».
Иконописные произведения Феофана Грека не перестают восхищать и сегодняшних ценителей живописного искусства. Персонажи, созданные кистью древнерусского мастера, отличаются своей суровостью и порывистостью, они заражают зрителя своей внутренней энергией и не перестают удивлять своей духовной силой. В целом творческую манеру древнерусского иконописца можно определить словами современного искусствоведа В. Н. Лазарева. Он писал, что в творчестве этого мастера зрителя «поражали сложность духовной культуры, независимость от цеховой рутины, неисчерпаемая фантазия, зоркость глаза на самые тонкие душевные движения, наконец, огромный живописный темперамент».
Андрей Рублев
(ок. 1360/70 — ок. 1430)
Первое упоминание об Андрее Рублеве было обнаружено в летописном тексте, датируемом 1405 годом.
Иконописца Андрея Рублева, жившего и работавшего в XV веке, по праву можно назвать одним из самых легендарных мастеров русской иконописи. Его имя до сих пор живет в сердцах и памяти русских людей. Долгое время ученые не могли точно установить, какие произведения принадлежат кисти знаменитого художника. Причиной тому были многочисленные летописные тексты разных лет, в которых встречаются упоминания о том или ином живописном произведении, выполненном Рублевым. В действительности многие из икон были написаны не Рублевым, а другими художниками, но летописцы считали свои долгом повысить значимость работы и поэтому, не разбираясь, кем она в действительности была исполнена, приписывали ее кисти самого известного из мастеров.
Исследователям понадобилось немало времени, чтобы отделить фактические сведения от подобных наслоений и определить подлинные работы иконописца. Таким образом, настоящее открытие творчества Рублева произошло только в XX столетии.
Практически ничего не удалось выяснить о точной дате рождения Рублева, о его семье, детских годах, о том положении, которое он занимал в обществе. Ничего не известно также о годах его ученичества, остается невыясненным и имя его учителя. Удалось лишь найти сведения о том, что в зрелом возрасте Андрей Рублев принял постриг и стал чернецом.
В XV столетии чернецом мог стать даже молодой человек в возрасте 12–20 лет. Иноки (чернецы) занимали самую низкую ступень в церковной иерархии. Принявший постриг мог находиться на ней в течение двадцати лет. При этом он должен был все это время вести добродетельную жизнь и исполнять всяческие послушания, проводимые наставником-духовником.
А. Рублев. «Спас», около 1394 года, Третьяковская галерея, Москва
Тот факт, что Андрей Рублев был монахом, доказывает дошедшее до наших дней «Сказание о святых иконописцах». В источнике говорится о том, что живописец принимал обет послушания у Никона. По предположениям ученых, это могло происходить в конце 90-х годов XV века. Именно в то время Никон был вторично пожалован саном игумена Троице-Сергиева монастыря.
Благодаря своему таланту Андрей Рублев очень скоро приобрел славу самого талантливого из всех русских мастеров-иконописцев. Об этом свидетельствует рассказ из жизнеописания рода Ховриных-Головиных. Далекий предок Ховриных-Головиных, Степан Ховра, по национальности грек, был выходцем из Крыма. В 1391 году он поступил на службу к великому князю. Спустя некоторое время за честную и верную службу князь пожаловал Ховре икону «Богоматерь Владимирская», писанную Андреем Рублевым. Таким образом, уже в 1391 году работы, выполненные Рублевым, ценились более многих других икон, создававшихся в то время.
О том же признании таланта Андрея Рублева свидетельствуют и летописи, относящиеся к более позднему времени. В 1405 году один из летописцев рассказал о том, как Феофан Грек и Рублев работали над оформлением домовой церкви, принадлежавшей Василию Дмитриевичу, старшему сыну Дмитрия Донского. Спустя еще три года летописец отметил: «Начаша подписывати церковь каменную великую соборную Святая Богородица иже во Владимире повелением князя великого, а мастеры Данило-иконник да Андрей Рублев». Данило-иконник — это знаменитый помощник Рублева, Даниил Черный.
Одной из самых значительных работ, выполненных Андреем Рублевым и Даниилом Черным, стала роспись иконостаса для Владимирского Успенского собора. Впервые этот памятник архитектуры упоминается в древнейшей летописи. Именно она указывает на дату возведения собора — середина XII столетия.
А. Рублев. «Богоматерь». Фрагмент, 1408 год, Благовещенский собор Кремля, Москва
Во времена правления Андрея Боголюбского и Всеволода Большое Гнездо Владимирский Успенский собор считали кафедральным храмом русского митрополита. После нашествия татаромонголов собор был разграблен и находился в плохом состоянии. Попытки восстановить его прежнее величие были предприняты только в XV веке.
Работами по восстановлению и украшению собора руководил московский князь Василий Дмитриевич. Именно он пригласил двух самых талантливых и знаменитых иконописцев того времени: Даниила Черного и Андрея Рублева. Восстановление кафедрального храма стало своеобразным символом возрождения русской самобытной культуры.
В настоящее время о богатстве убранства и красоте этого храма можно судить лишь по иконостасу Успенского собора и фрескам, выполненным двумя знаменитыми иконописцами древности. Дело в том, что во время правления государыни Екатерины Великой древнерусский иконостас как произведение искусства, не отвечавшее требованиям моды, был вывезен из Владимира в село Васильевское, неподалеку от Шуи.
В Васильевском иконостас находился вплоть до начала XX века. В 1919 году искусствоведы, узнавшие о существовании икон из многочисленных летописных источников, решили перевезти его в Москву. После реставрации часть икон, составлявших иконостас древнего храма, перешла в дар Государственной Третьяковской галерее, а прочие были помещены в Русском музее в Санкт-Петербурге.
Традиции исполнения древнерусского развитого иконостаса оформились в московской иконописной школе в период с конца XIV по первую треть XV века. Их основоположниками стали Феофан Грек и другие русские мастера иконописи, к числу которых с начала XV столетия стал принадлежать и Андрей Рублев.
Иконы Владимирского иконостаса представляют собой уникальное произведение древнерусского искусства. Высота каждой из них достигает 3,14 м.
Собранные вместе, они составляют цельную, стилистически завершенную композицию, отдельные части которой объединены одним торжественно-эпическим ритмом.
Центральную часть иконостаса Владимирского Успенского собора составляют пять икон: «Спас в Силах», «Богоматерь», «Иоанн Предтеча», «Архангел Михаил» и «Архангел Гавриил». Все они выполнены чистыми и ясными красками. Их спокойные тона призваны подчеркнуть возвышенно-торжественную интонацию общей композиции. Отдельные части Владимирского деисуса, что в переводе с греческого означает «моление», объединены общей идеей, которую можно обозначить как стремление изобразить картину Страшного суда. Кроме того, темой композиции является также вера в заступничество святых за грешный человеческий род и их моление перед Спасом.
Не случайно древнерусскими иконописцами был выбран именно мотив Страшного суда. В эпоху монголотатарского ига Страшный суд в сознании древнерусского человека был символом торжества правды и справедливого возмездия.
Картина Страшного суда изображена живописцами с особенной проникновенностью. Образы полны возвышенной красоты и благородства. Они служат выражением тех индивидуальных черт святых, что сложились в сознании русского народа в течение двух веков христианства.
Центральная икона деисуса представляет образ Иисуса Христа. В руках он держит раскрытое Евангелие. Фигура Иисуса размещена в композиции на фоне ярко-красного ромба, сине-зеленого овала и красного четырехугольника, которые являются символами вечного прославления Христа. Овал и расположенные в углах ромба символы евангелистов служат для выражения небесных и земных сил Иисуса.
