«СТВ» не будет, Сельянов считает, что говорить в фильме в рифму невозможно, это, на самом деле, многое объясняет про стиль новой картины, которая не должна напоминать мульфильмы про Ивана-царевича и богатырский цикл. Кстати, идею делать сказку средствами анимации Сельянов принципиально отверг, хотя ему не раз предлагали. Историю рождения проекта он рассказывает так:
«„Конька“ я собирался делать еще в 2002 году. Тогда сценарий написал Сергей Овчаров, очень талантливый режиссер, но к его сценарию у меня были вопросы, мало того, что он был дорогой, и требовал бюджета, который был тогда мне не по силам, но главное, при всей изобретательности, выдумке, целого я там не видел. Позже приходили предложения про анимацию, но я подумал, что анимацией в наше время никого не удивишь, там все сразу понятно, нарисованный Конек, Жар-птица, – все это уже было.
Потом произошло два события. Во-первых, мне позвонил режиссер Олег Погодин и сказал: „Давай сделаем игровое кино про Конька-Горбунка“, и я ответил, что, дескать, давай подумаем. А через две недели позвонил Саша Горохов, руководитель мощной компании по компьютерной графике „CG-Factory“ и предложил сделать того же Ершова. Тут все и сошлось. Потому что иметь крупную передовую компанию, лидера компьютерной технологии, в партнерах, в качестве соавтора, а не наемного работника, поднимает проект до совершенно другого уровня.
Сценарных набросков было несколько, Горохов что-то принес, я думал-думал и понял, что сценарий может написать Алексей Бородачев, известный по фильму „Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов“. Мне показалось, что есть в нем какая-то народность, важная для этого проекта, и сценарий у него хороший. Я не ошибся, он написал сценарий с правильной структурой, и диалоги ничего, но немного суховат, внутреннего объема не хватало у Конька. Так что было ясно, надо еще работать. Погодин включился. Олег здорово пишет, но когда он пишет с нуля, то его несет, у него много литературы, объем огромный, а когда есть канва, структура, он как раз может их наполнить. Так и вышло, Олег сценарий оживил. Хотя все остальные тоже участвовали в нем, мы все занимались, в том числе и я, мы писали конкретные сцены, сочиняли реплики. И поскольку герои у нас разговаривают прозой, нам кажется, что удалось решить проблему с переводом стиха в живую речь, но это будет видно, когда дождемся выхода, что будет не скоро. Адаптация есть адаптация, к ней всегда множество претензий. Задача создателей при инсценировке любимой книги и усложняются и упрощаются.
Сложность таких проектов еще и в том, что пока мы их не снимем, бюджет до конца не ясен. Каждый технологический вопрос считается в зависимости от ситуации. Чтобы определить, сколько стоит один кадр с Жар-птицей (предположим десять секунд) требуется столько же времени, сколько для полного бюджета обычного фильма. Это кадр надо придумать, протестировать, сделать превиз и т. д. Мы же идем нехоженными тропами».
Прикидочно бюджет фильма пока определен в 800 млн. Все в этом проекте будет по-взрослому, для съемок арендовано три помещения невероятных доселе размеров: самый большой павильон более семи тысяч квадратных метров и еще два по три с половиной тысячи квадратных метров. Такое огромное пространство позволит создать ощущение естественности при перемещениях героев, при том, что мир будет создан на компьютере, но части его – причем части тоже богатырского масштаба (фасад царского дворца – 8 м по высоте и 40 м по длине) тоже строятся в реальном пространстве. Сельянов говорит, что если этот фильм не окупится, то не скоро в России снова появятся картины такого размаха.
В общем, он снова начинает прощупывать новый путь.
И это самое существенное в его жизни. Ни семья, ни взрослые уже дети, которым все еще нужна отцовская забота и поддержка, ни недавно родившийся внук не составляют главного содержания жизни Сельянова. В его жизни есть только одно всепоглощающее чувство. Вообще-то он избегает пафоса, но тут он возникает естественным образом: «Я люблю кино, и все, что с ним связано, доставляет мне большое удовольствие, это чистое счастье. Смотреть на чужие фильмы – как когда, бывает интересно или нет, – тут я как все, но мне нравится его создавать. Оно для меня по-прежнему рукотворно, и я активно проживаю эти два этапа: создание проекта и затем придание ему окончательной формы в финале. Я люблю кино само по себе, я люблю его делать, создавать новые и новые миры, когда-то меня приворожила его магия, химия какая-то, и я от него до сих пор не устаю. Оно мне не надоедает. И никогда не надоест».
