своей жизни сочинил более 300 танго и 50 мелодий к кинофильмам.
Музыка больше, чем женщина. Потому что с женщиной можно развестись, а с музыкой — нет. Женившись на ней однажды, вы уйдете с ней в могилу.
АСТОР ПЬЯЦЦОЛЛА, родоначальник стиля танго-нуэво
Освальдо Педро Пульезе (Osvaldo Pedro Pugliese)
2.12.1905 — 25.07.1995
Аргентинский музыкант. Обучался игре на скрипке, а потом на фортепиано. С четырнадцати лет играл танго в кафе. В 1927 году его пригласили в оркестр Педро Маффиа, а вскоре он создал собственный. В этом оркестре, в частности, начал свою карьеру юный Анибаль Тройло. Тогда же Пульезе написал свое первое танго «Recuerdo», впоследствии ставшее знаменитым. В 1939 году Пульезе создал новый оркестр, состав которого не менялся до 1968 года. Этот оркестр стал одним из самых известных в Аргентине.
Творчество Тройло, Пьяццоллы и Пульезе и сегодня чтят поклонники танго по всему миру. Они появились в непростой, но очень яркий период. А вообще «Золотой век» аргентинского танго подарил миру множество великолепных композиторов и танцоров, работавших в этом жанре.
Можно утверждать, что в 1930-1940-е годы в Буэнос-Айресе имел место расцвет танго, и оно стало поистине национальным танцем. Немалую роль в этом сыграли песни, которые пел Карлос Гардель, о котором рассказывалось выше. Он был любимцем всей страны.
Сентиментальные песни о любви вошли в души аргентинцев, а доступные цены на пластинки сделали возможным широкое распространение танго-музыки среди представителей среднего класса. В местечковых салонах танго играли и музыканты на бандонеонах. Появлялись профессиональные танго-оркестры. Жители Буэнос-Айреса танцевали танго в небольших салонах, где было совсем немного свободного места для танцпола. Посещение милонг стало способом общения для местного населения, и танго активно развивалось как социальный танец.
Пришедший к власти в 1946 году Хуан Доминго Перон всячески поощрял народную массовую культуру, в том числе и танго, для которого наступили дни небывалого подъема.
В период «Золотого века» танго самым популярным стилем стало танго-салон (tango-salon), которое танцевали в более открытой позиции с большим разнообразием шагов, фигур и поворотов, что невозможно при «близком объятии».
Для справки
Танго-салон характеризуется медленными, размеренными и плавно выполненными движениями. Оно включает в себя все базовые шаги танго и фигуры плюс сакады, барриды и болео. Акцент делается на точность, плавность и музыкальность. Пара танцует в близких объятиях, но объятие гибкое, слегка открывающееся, чтобы освободить место для различных фигур. Оно закрывается вновь для поддержания равновесия. Походка является наиболее важным элементом, и танцоры обычно ходят около 60–70 % танго-мелодии.
В эти годы было создано очень большое количество танго-музыки. Это позволяло танцорам без проблем танцевать хоть всю ночь. Именно в этот период стали говорить о музыкальной классификации танго: например, о мелодическом, о ритмическом и о драматическом танго.
Глава 4
Бандонеон
Орасио Салас пишет: «Важно, не когда и не как. Важно, что он пришел к нам».
О ком это он? Или о чем?
Это о бандонеоне[11] (bandoneon) — музыкальном инструменте из семейства ручных гармоник. Он был сконструирован на основе немецкой концертины (concertina) Генрихом Вандом (Heinrich Band) из Крефельда.
Поначалу бандонеон использовался для исполнения духовной музыки в церквях в Германии. А в конце XIX века он был завезен в Аргентину и вошел в состав танго-оркестров. И именно благодаря бандонеону танго-музыка получила то пронзительно-щемящее звучание, которое до сих пор привлекает к ней столько поклонников.
Когда появился бандонеон? Одни говорят, что в 1840 году. Другие уверены, что это произошло примерно в 1834 году. Или в 1835-м…
В любом случае, Генрих Банд (1821–1860) в 1843 году владел магазином музыкальных инструментов в Крефельде. А в 1847 году некий Фридрих Циммерманн (Friedrich Zimmermann) начал производить бандонеоны в Карлсфельде. Он представлял свои бандонеоны на Международной ярмарке 1851 года в Лондоне.
А должное их создателю воздали в 1854 году, когда новый инструмент стал называться «Band-Union». Это название торговой марки, а от нее пошло и название инструмента (примерно то же самое произошло и с ксероксами, которые теперь так называются все независимо от фирмы-производителя).
А на фабрике Фридриха Циммерманна работал некий Эрнест Луис Арнольд (Ernest Louis Arnold). Он возглавил дело в 1864 году, когда прежний владелец перебрался в Соединенные Штаты. После его смерти дело перешло в руки его старшего сына Альфреда. С тех пор ELA (Ernest Louis Arnold) и АА (Alfred Arnold) — это две самые известные марки в истории бандонеона.
В Аргентине бандонеон появился лишь в конце XIX века.
Настоящее появление бандонеона датируется концом позапрошлого века, когда его начали использовать трио, игравшие в кафе и публичных домах. Очень быстро он стал незаменимым при исполнении любого танго.
ОРАСИО САЛАС, аргентинский писатель
Следует отметить, что бандонеон быстро заменил в небольших оркестрах флейту. Но, как утверждает историк музыки Луис Адольфо Сьерра (Luis Adolfo Sierra), эта простая замена «полностью поменяла музыкальное лицо танго».
По сути, бандонеон стал символом танго. А марка АА (Alfred Arnold) стала чем-то легендарным — ее признают все профессионалы.
В период между двумя мировыми войнами бандонеоны производились в Германии и массово поставлялись в Аргентину. Также достаточно крупным рынком была Франция.
После Второй
