Лит.: Banas у CastilloR., The music and theatre of the Filipino people, Manila, 1924; Santiago F., The development of music in the Philippine islands, Quezon City, 1957; Molina A. J., Music of the Philippines, Manila, 1967.
Дж. К. Михайлов.
XV. Театр
Театр и драматургия Ф., отражая сложную историческую эволюцию культуры народа, в разное время использовали тагальский и родственные ему языки Филиппинского архипелага, а также исп. и англ. языки. Театр вобрал в себя традиции кит., инд., индонез. театральных культур, позднее – исп. и американской. Древнефилиппинские театрализованные действа состояли из коллективных анимистических заклинаний и заговоров, сопровождались ритуальными плясками в масках. Наиболее изучена театральная форма карагатан – шуточные стихотворные диалоги, повествующие о брошенном женщиной в море колечке, которое после сложных приключений находит молодой человек. В театрализованных представлениях используется изображение вокально-танцевальными средствами различных видов трудовой деятельности, разыгрываются эпизоды из индийского эпоса «Рамаяна». В годы исп. колонизации сформировался популярный и поныне жанр приключенческой комедии моро-моро – о сражениях исп. и филиппинских христиан с воинственными мусульманами (в 1637 была пост. первая пьеса «Пиратская война на Филиппинах» Х. Переса – подобие комедии «плаща и шпаги» с танцами). В конце 18 – начале 19 вв. появились моро-моро на региональных языках. Разыгрывались и весёлые поэмы из филиппинской жизни – авит, и лирико-эпические и героические баллады на библейские и светские сюжеты – куридо, или корридо, создававшиеся авторами моро-моро, среди которых основоположник современной тагальской поэзии Ф. Балагатас, П. Орадал, О. де Вера, Хусенг Сисио (Х. де ла Крус), С. Рейсе. В это же время формируются карильо – лирические пьесы теневого театра, близкого кит. и японскому; представления устраивались преимущественно по окончании уборки урожая, часто при лунном освещении. С середины 19 в. распространилась сарсуэла , ставшая основой репертуара первых филиппинских любительских театров, созданных в середины 19 в. в Маниле: трупп Эскосура (с 1848), Лопеса Ариса (с 1852), игравших исп. пьесы. Первые филиппинские сарсуэлы были написаны Х. Рисалем, Рейесом. В начале 20 в. сарсуэла приобрела откровенно антиамериканский характер – «Любовь к родной земле» П. Поблете, «Свободный» Т. Ремихио, «Золотая цепь» Х. Абада, «Не ранен» Рейеса, «Вчера, сегодня и завтра» А. Толентино, написанные на тагальском и пампанганском языке, сыграли важную роль в освободительной борьбе филиппинцев. Многочисленные и продолжительные (до нескольких дней) религиозные праздники – фиесты (сохраняются и в 20 в.) сопровождались разнообразными театрализованными представлениями на библейские сюжеты, в которых участвовали прихожане. Несмотря на то, что на Ф. часто гастролировали исп. актёры, театр на исп. языке не получил развития. До начала 2-й мировой войны 1939–45 просуществовала лишь небольшая любительская труппа Сценический кружок. В тагальской драматургии, сформировавшейся к началу 20 в. на базе моро-моро и сарсуэл, были преимущественно одноактные пьесы. Первый любительский театр на англ. языке «Литл тиэтр» возник в Маниле в 1914. Круг актёров и зрителей был весьма узок – студенты и преподаватели столичного университета Ф. В годы япон. оккупации (1942–5) тагальский театр получил значительное развитие благодаря поддержке властей. После достижения независимости в 1946 большинство пьес создавалось на тагальском языке, на этот же язык переведены и ставившиеся на Ф. пьесы европейских классиков, в том числе А. П. Чехова. На Ф. работают любительские, учебные и полупрофессиональные театральные труппы – Театральная гильдия Барангай в помещении «Литл тиэтр» (основана в 1939, режиссер Л. Авельяна и Д. Онтиверос-Авельяна), Филиппинская актёрская лаборатория (основана в 1959 амер. актёром Дж. Форстером), Театр Мералько, Театр Раджи Солимана и др.
Современный филиппинский полупрофессиональный театр тесно связан с традиционными национальными театральными представлениями (моро-моро, сарсуэла и др.) и лучшими традициями мирового театрального искусства. С 1972 в Маниле и др. городах выступает небольшой детский передвижной театр «Бата-Батуга» (под руководством А. Кабиггинга и К. Атайде).
Лит.: Макаренко В. А., Основные черты послевоенной филиппинской литературы, в сборнике: Литературы зарубежной Азии в современную эпоху, М., 1975, с. 171–201; Brandon James R., Theatre in Southeast Asia, Camb. (Mass.), 1967 (лит.).
В. А. Макаренко.
Кино
Постоянный выпуск фильмов начался после создания в 1919 режиссёром и актёром Х. Непомусено национальной кинофирмы. Первый художественный фильм на тагальском языке – «Деревенская девушка» (экранизация одноименной сарсуэлы Э. Илагана), в котором успешно выступили актриса и певица А. де ла Рама, а также М. Илаган, «звёзды» сарсуэлы . Один из лучших немых фильмов тех лет – «Три хвастуна» (1926), многосерийная комедия с Л. Туасоном и Э. Купер в заглавных ролях. Англоязычные фильмы начали создаваться в 1924 фирмой, возглавлявшейся В. Салумбидесом. Он же выпустил первую полудокументальную ленту «Сберегающий душу». Со звуковым кино филиппинцы познакомились в 1932 – тагалоязычные фильмы «Асуванг» («Оборотень») Дж. П. Муссера и «Золотой кинжал» Непомусено. Кинопроизводство на исп. языке развития не получило. Наиболее массового зрителя обрело тагальское кино. В предвоенные годы тагальские фильмы выпускали 2 сравнительно крупных и стабильных кинообъединения: «Сампагита» (основано в 1937) и «ЛВН» (начальные буквы фамилий организаторов, основано в 1938), которые ставили фильмы на сюжеты из национальной истории и мифологии. Здесь работала Н. де Леон (Донья) Сисанг, продюсер и режиссёр. Среди наиболее популярных довоенных фильмов на тагальском языке – кинокомедии «Порванное знамя», «Тьма и свет», музыкальный фильм «Лерон, Лерон, любимый», «Сумерки», «Тайна старой церкви» и др. На развитие кинематографии большое влияние оказывало амер. кино, откуда были заимствованы детектив, вестерн и др. В годы япон. оккупации кинопромышленность оказалась в застое из-за отсутствия плёнки, оборудования и др. Сразу же после освобождения страны и провозглашения республики (1946) была организована ещё одна студия «Премьер продакшн» (основатель и президент С. Сантьяго), выпускавшая наряду с развлекательными фильмами также ленты о жизни горных племён. Среди популярных фильмов 50-х гг. – «Явь или грёзы», «Почему ночь краснее крови?», «Харана», «До конца мира» – режиссер Дж. де Леона; англоязычные ленты – «Парижский романс», «Бедняк» и исторический фильм «Бадайо» (1957, демонстрировался на Международном кинофестивале стран Азии и Африки, 1958), крупнейшего филиппинского режиссер Л. В. Авельяны. В 50–60-х гг. филиппинский кинорынок был заполнен амер. продукцией, что повело к копированию зарубежных ковбойских, гангстерских фильмов, фильмов «ужасов», секс-фильмов.
Среди деятелей кино старшего поколения: актрисы – А. Фуэнтес, Ч. Солис, Д. Расон, С. Лопес, Л. Гутьеррес, Д. Монтес, Д. Ромуальдес, Р. Гомес, А. П. Маноток, М. Моран, М. Собель и др.; актёры – Р. Бустаменте, Р. Бельмонте, Р. Роа, Р. Миранда, Э. Сальседо и др.; режиссёры – Л. Авельяна де Леон, М. Конде, Л. Сальвадор, А. Каядо, А. А. Эррера, Г. Фернандес, Л. Непомусено и др.
В 1952 основана Филиппинская академия киноискусства, присуждающая ежегодные премии за лучшие режиссёрские и актёрские работы (филиппинский «Оскар»); с середины 60-х гг. проводится Манильский кинофестиваль. С начала 70-х гг. в связи с засильем западной кинопродукции создан Комитет цензоров; усилилась тенденция знакомить зрителя с национальной историей, традициями, музыкой, вокально-хореографическим искусством и современными проблемами («Напои жаждущую землю», 1975, режиссер О. Буэнавентура, – о недавнем тяжёлом прошлом крестьян, страдавших от помещиков и нападений вооружённых банд; «Убивайте торговцев наркотиками», режиссер Дж. Эстрада, демонстрировался на 4-м Международном кинофестивале стран Азии, Африки и Латинской Америки, 1976). Однако эти фильмы всё ещё мало совершенны в профессиональном отношении.
В середине 70-х гг. кинопромышленность выпускает в год около 180 полнометражных фильмов, которые демонстрируются в 807 (1975) кинотеатрах; создаются картины на языках народов, населяющих Ф. Кинообразование получают в Драматической школе Сампагиты, в университете Аранета и др.
Лит.: Макаренко В. А., Основные черты послевоенной филиппинской литературы, в сборнике: Литературы зарубежной Азии в современную эпоху, М., 1975, с. 193–97; Salumbides V., Motion pictures in the Philippines, Manila, [s. a.]; Torre Nestor U., The Filipino Film: 1969–70,»Fookien Times Yearbook», 1970.
В. А. Макаренко.
Филиппины. Э. Кастрильо. «Пьета». Медь. 1969—70. Мемориальный парк Лойолы. Манила.
Филиппины. Манила.
