Вполне вероятно, что эту потребность в какой-то степени удовлетворяли мистериальные культы, самый известный и популярный среди которых — элевсинский культ Деметры и Персефоны. Родившийся и развившийся как типичный земледельческий, он в классическую эпоху приобрел новые черты. Посвященным следовало хранить в тайне те детали учения, которые им открывались во время мистерий, поэтому мы плохо осведомлены о них, но, кажется, ядро доктрины составляли концепция моральной чистоты и идея посмертного воздаяния.
Традиционная религиозность продолжала господствовать. Свидетельством ее сохранения, помимо сведений письменной традиции, является широкое храмовое зодчество, характерное для классической эпохи. Высококвалифицированных архитекторов и первоклассных строителей не хватало, и города соперничали, стараясь перехватить их у соседей для возведения своих храмов.
Помимо больших храмов в Греции насчитывалось огромное количество небольших святилищ. В Аттике, например, каждая фила и каждый дем имели свой культовый центр, где в определенные дни справлялись празднества данного коллектива, приносились жертвы богам и героям, особо здесь почитавшимся. Кроме того, продолжали существовать маленькие непритязательные святилища, возникшие много сотен лет тому назад. Священными могли считаться также пещеры, вершины гор и т. п. Здесь жители по-прежнему поклонялись нимфам, дриадам или местным героям, как это делали их предки.
Такое сочетание бытования традиционного и поисков нового характерно не только для религиозных представлений, но и для других сфер жизни. В градостроительстве, например, родились идеи рациональной организации городского пространства, создателем которых был Гипподам, но огромное большинство полисов сохраняли традиционную структуру с беспорядочной, унаследованной от далекого прошлого застройкой, узкими кривыми улочками, отсутствием элементарной санитарии. Принципы Гипподама нашли тогда свое практическое воплощение только в немногих городах. Характерно, что самым ярким примером перестройки по новым принципам уже ранее существовавшей городской агломерации явился афинский порт Пирей, наиболее наглядное воплощение новой экономической реальности Греции.
Зримые противоречия, хотя и другого типа, видны в архитектуре Эллады. Жилые дома, как правило, очень простые и непритязательные. Они замкнуты, с одним входом и внутренним двориком. Некоторые элементы роскоши только начали проникать в быт и вызывали всеобщее осуждение или зависть. Вместе с тем здания общественного назначения, в первую очередь храмы, отличались масштабами и великолепием.
Мать и дитя. Древнегреческий рельеф. IV в. до н. э. Афины
Самый прославленный архитектурный комплекс древней Греции — афинский акрополь. Здесь во II тысячелетии до н. э. находился дворец басилея, а затем несколько храмов. После захвата города персами в 480 г. до н. э. все они оказались разрушенными, и было решено не восстанавливать старые храмы, а построить новые. Грандиозную строительную программу приняло по настоянию Перикла афинское народное собрание, а руководство проектом возложили на друга Перикла, самого известного скульптора того времени Фидия. Перикл решал тем самым несколько задач. Создавались великолепные памятники, которые должны были прославить Афины во всем тогдашнем мире. На строительство потратили огромные денежные средства, значительная часть которых пошла на заработную плату рабочим. Трудились же здесь, главным образом, рядовые афинские граждане (в том числе со своими собственными рабами). Длительное строительство обеспечивало гражданам надежный источник дохода. Перикл прекрасно сознавал, что устойчивость демократического строя возможна лишь при их экономической независимости. Считалось, что человек, работающий на другого за плату, как бы теряет часть своей свободы, но в данном случае работодателями через посредство полиса выступали сами боги.
На акрополе возвышались несколько сооружений: парадный вход — Пропилеи, храм Ники Аптерос (Бескрылой Победы), Эрехтейон (храм Афины, Посейдона и легендарного царя Афин Эрехтея) и главное святилище — храм Афины Девы (Парфенон). Сам храм имел некоторые особенности, ранее никогда не встречавшиеся в греческом зодчестве. Архитекторы Иктин и Калликрат, разработавшие план Парфенона, соединили в одном здании черты дорийского и ионийского ордеров, сумев тем самым сочетать строгость и монументальность дорийской архитектуры с живописностью и легкостью ионийской.
В декоре храма Парфенона огромная роль принадлежала скульптуре. На одном из фронтонов изображалось рождение Афины, на другом — спор Афины и Посейдона за власть над полисом. Метопы передают четыре мифологических цикла: борьба богов с титанами, афинских героев с амазонками, лапифов с кентаврами и взятие греками Трои. Все четыре сюжета представляли собой аллегорическое отражение событий Греко-персидских войн: борьба сил разума, добра и порядка против олицетворений стихийных хтонических сил. Именно так афиняне воспринимали свою войну с персами — как продолжение извечной борьбы добра и зла, света и тьмы. Особое значение придавалось скульптурному фризу, на котором была воспроизведена торжественная процессия афинских граждан во время празднования Панафиней. Этот фриз справедливо считается одним из самых ярких проявлений художественного гения древних греков.
Внутри храма находилась хрисоэлефантинная (сделанная из золота и слоновой кости) статуя Афины — произведение Фидия. Другая статуя богини (также творение Фидия), бронзовая и неизмеримо более крупных размеров, стояла перед храмом. Если образ Афины Парфенос прежде всего подчеркивал мудрость и доброжелательность богини, то гигантская статуя Афины Промахос («Сражающейся впереди») олицетворяла другую ипостась того же божества. Здесь Афина выступала в роли суровой защитницы своего города. Фигура богини как бы царила над городом, и все подплывавшие с моря к гавани Пирея видели сверкающие на солнце острие копья в руке богини и гребень шлема у нее на голове.
На акрополе стояли не только статуи божеств. Одной из самых больших наград для гражданина за его заслуги перед полисом было решение сограждан поставить его статую на акрополе, поэтому здесь размещались многочисленные изображения полководцев, политических деятелей и иных лиц, заслуживших эту честь.
Фидий. Зевс Олимпийский. V в. до н. э. Реконструкция
Замечательный архитектурно-скульптурный комплекс на акрополе Афин — не единственный по своему значению. Олимпия — место проведения Олимпийских игр, также славилась своими храмами и другими постройками, необходимыми для проведения состязаний. Здесь, в частности, находились храмы Геры и Зевса. Именно для храма Зевса Фидий создал статую этого божества (также хрисоэлефантинную), которую причисляли к числу «чудес света». Зевс был изображен сидящим на троне, в одной руке он держал символ власти — жезл, а на вытянутой другой стояла богиня победы Ника.
Не менее прославленны Дельфы — важнейший центр культа Аполлона, где находился его оракул. Здесь также проводились общегреческие состязания (Пифийские игры), но в отличие от Олимпийских, прежде всего спортивных, в Дельфах соревнования были мусическими. В классический период в дополнение к сооружениям еще архаической эпохи, возвели целый ряд так называемых «сокровищниц» — небольших зданий, в которых хранились дары, принесенные государствами и отдельными лицами.
Скульптура продолжала оставаться ведущим видом изобразительного искусства и в классическую эпоху. Основное место в ее репертуаре занимали по-прежнему изображения богов, героев и «идеальных» граждан. Надгробные рельефы — вид искусства, получивший широкое распространение в это время, — привнесли новую, более реалистическую струю, так в искусстве появился рядовой гражданин со своими чувствами.
Искусство V в. до н. э. обычно называют «высокой классикой». Важнейшей эстетической категорией, влиявшей на его характер, являлась родившаяся в это время концепция мимесиса (подобия), что способствовало движению в сторону реализма: чем ближе изображение к оригиналу, тем больших похвал удостаивался скульптор. Три художника олицетворяли своим творчеством достижения V в. до н. э.: Фидий, Поликлет и Мирон. О Фидии мы уже упомянули. Ведущая тема в творчестве Поликлета — изображение атлетов, которые воспринимались как воплощение лучших черт гражданина. Наиболее известны его «Дорифор» и «Диадумен». Дорифор — могучий воин с копьем, воплощение спокойного достоинства. Диадумен — стройный юноша, увенчивающий себя повязкой победителя в соревновании. Наиболее прославленной из скульптур Мирона считается «Дискобол» — фигура атлета в момент броска диска. Органическое сочетание реализма с обобщенно типической фигурой идеального гражданина — основная особенность «высокой классики».
