Вступление страны в период развёрнутого строительства коммунистического общества, совершенствование социалистических общественных отношений, а также партийные руководства художественных процессами, усиление инициативы и ответственности творческих организаций (Союз художников РСФСР основан в 1960) способствовали новому подъёму искусства. Для художественной культуры РСФСР 60-х — начала 70-х гг. характерны многообразие манер и стилей, интенсивное развитие национальных школ, возникновение новых творческих коллективов в автомобильных республиках, краях и областях, выдвижение новых ярких имён. М. Ш. Брусиловский, Г. М. Коржев, Е. Е. Моисеенко, Г. С. Мосин, братья Ткачевы привносят в историческую живопись драматическую выразительность образа, романтическую или эмоционально углублённую трактовку темы. Стремление уловить героическое начало в буднях современности, акцентировать лирические качества образа характеризует жанровую живопись этого времени (произведения В. Н. Гаврилова, Д. Д. Жилинского, В. Ф. Загонека, В. И. Иванова, Ю. П. Кугача, Д. К. Мочальского, В. К. Нечитайло, П. Ф. Никонова, П. П. Оссовского, Пименова, В. Е. Попкова, И. А. Попова, И. И. Симонова и др.). В начале 70-х гг. в живописи, укрепляющей связь с современностью, наметился переход от романтического восприятия мира к углублённо предметной трактовке его явлений. Для пейзажа и натюрморта 60—70-х гг. характерны, с одной стороны, ощущение устойчивого национального своеобразия окружающей человека природной и предметной среды, с другой — острое восприятие обретаемых ею новых качеств (произведения Л. И. Бродской, Б. Ф. Домашникова, А. Ю. Никича, Нисского, В. Ф. Стожарова, Б. В. Щербакова и др.). К созданию духовно насыщенного образа современника тяготеют портретная живопись (М. И. Малютин, Е. Н. Широков и др.), а также станковая пластика с её поисками выразительных пространственно-пластических решений (работы Ю. В. Александрова, Л. Ф. Головницкого, О. К. Комова, Л. Л. Кремнёвой, Л. Ф. Ланкинена, В. А. Михалева, Б. А. Плёнкина, А. Г. Пологовой, С. П. Санакоева, Ю. Л. Чернова, Д. М. Шаховского и др.).
В конце 50-х — начале 70-х гг. художниками Российской Федерации в СССР и за рубежом были созданы значительные произведения монументальной пластики; в этой области активно работали М. К. Аникушин, П. И. Бондаренко, Кербель, Кибальников, Томский, А. П. Файдыш, Вл. Е. Цигаль. Велось строительство мемориальных комплексов, объединяющих в гармоничное целое ландшафт, архитектуру, скульптуру и др. виды искусства (ансамбль в Волгограде, скульптор Вучетич и др., см. илл.; «Зелёный пояс Славы» вокруг Лениниада, архитекторы Г. Н. Булдаков, В. Л. Гайкович, М. А. Сементовская и др., скульпторы Б. А. Свинин, К. М. Симун и др., см. в ст. Ленинградская битва 1941—44).
В графике в 60-е гг. на первый план выдвинулся эстамп, предназначенный для выставок и распространения в быту (работы В. А. Ветрогонского, И. В. Голицына, Г. Ф. Захарова, А. П. Мунхалова, И. П. Обросова, А. А. Ушина и др.). В книжной графике (Д. С. Бисти, Ю. А. Васнецов, В. Н. Горяев, М. И. Пиков) усилилась тенденция к органическому соединению конструирования книги, ее оформления и иллюстрирования. Более острый, лаконичный, плоскостно-строгий характер приобрёл плакат (О. М. Савостюк, Б. А. Успенский и др.).
Театрально-декорационное искусство 60—70-х гг. характеризуется разнообразием живописных и пространственно-конструктивных решений (работы А. П. Васильева Б. И. Волкова, Н. Н. Золотарева С. М. Юнович и др.). В области кино успешно работают М. А. Богданов Г. А. Мясников, А. И. Пархоменко и др.
Результатом упрочения связей искусства с жизнью народа, усиления в период коммунистического строительства его идейно воспитательной роли явилось активное развитие монументально-декоративных форм связанных с архитектурой. Мозаика, роспись, витраж, скульптурное убранство все шире используются в целях эстетического преобразования среды, в которой протекает повседневная жизнь советских людей. Эта область творчества привлекает многих художников (А. В. Васнецов, Ю. К. Королев, Б. А. Тальберг и др.). Советская действительность породила новые виды декоративного искусства, решающие агитационно-массовые задачи (оформление революционных праздников, убранство агитпоездов и т. п.), преобразила ряд традиционных его видов (т. н. агитационный, фарфор и т. п.). В 20-е гг. движение производственного искусства (В. Е. Татлин, Л. М. Лисицкий, Л. С. Попова, В. Ф. Степанова и др.), несмотря на свои вульгаризаторские тенденции, предприняло первые опыты в области художественного конструирования. Для 20—30-х гг. стало характерным развитие традиционных народных промыслов, вырабатывавших новые формы и осваивавших новые идеи и темы, связанные с современностью (см. Палехская миниатюра, Федоскинская миниатюра, Мстёрская миниатюра, Холуйская миниатюра, Городецкая роспись, Дымковская игрушка, Жостовская роспись). К середине 30-х гг. всё более активным становится участие профессиональных художников в работе текстильных, фарфоро-фаянсовых, стекольных предприятий. В 60—70-х гг. эстетические принципы внедряются в самые различные отрасли промышленного производства, формируется новая область творчества — дизайн. Одновременно создаются условия для улучшения деятельности народных художественных промыслов. Широкое участие СССР в международных выставках последних десятилетий способствовало подъёму оформительского искусства (К. И. Рождественский, Р. Р. Клике и др.). Подъём искусства происходил у всех народов РСФСР. У одних — сразу после Октябрьской революции, у др. в 1920—30-е гг. начался процесс формирования национальных школ; к 1960-м гг. он охватил все автономные республики. Огромную роль в этом процессе играет воздействие русского искусства, в частности педагогическая работа русских художников (в т. ч. Е. Е. Лансере в Дагестанской АССР, П. А. Радимова в Mapийской АССР, К. А. Макарова и Ф. В. Сычкова в Мордовской АССР, П. П. Бенькова в Татарской АССР). В каждой автономной республике имеются национальные кадры профессионально подготовленных мастеров (в большинстве республик созданы отделения Союза художников РСФСР и Союза архитекторов СССР), развиваются не только традиционные виды народного декоративно-прикладного искусства, но и станковая живопись, скульптура, монументальное и театрально-декорационное искусство, графика. Получившие всесоюзное признание живопись Башкирии и Татарии, скульптура Карелии, пластика малых форм Тувы, графика Якутии, работы художников др. автономных республик — неотъемлемая часть искусства РСФСР и советской культуры в целом (см. соответствующие разделы в статьях об автономных республиках РСФСР).
Вклад русской школы в многонациональную художественную культуру СССР огромен: русская школа наиболее полно раскрыла возможности советского искусства, решая задачу, сформулированную в Программе КПСС: «Художественное начало ещё более одухотворит труд, украсит быт и облагородит человека» (Программа Коммунистической партии Советского Союза, М., 1974, с. 130).
Лит.: Общие работы: Грабарь И. Э., История русского искусства, т. 1—6, М., [1909—17]; Федоров-Давыдов А. А., Русское искусство промышленного капитализма, [М.], 1929; Советское искусство за 15 лет. Материалы и документация, М. — Л., 1933; Коваленская Н. Н., История русского искусства первой половины XIX века, М., 1951; её же. История русского искусства XVIII века, М., 1962; История русского искусства, под ред. Н. Г. Машковцева, т. 1—2, М.. 1957—60; О литературе и искусстве. Сб. документов, 2 изд., М., 1960; Мнёва Н. Е., Искусство Московской Руси. Вторая половина XV—XVII вв., М., 1965: Алпатов М. В., Этюды по истории русского искусства, т. 1—2, М., 1967; История русского искусства, под ред. И. Э. Грабаря, т. 1—13, М., 1953—1969: Русская художественная культура конца XIX — начала XX века. (1895—1907), кн. 2, М., 1969; Алешина Л. С., Ракова М. М., Горина Т. Н., Русское искусство XIX — начала XX века, [М., 1972] (Памятники мирового искусства); История искусства народов СССР, т. 1—2, 7, М., 1971—73.
Архитектура: Воронин Н. Н., Древнерусские города, М. — Л., 1945; Тверской Л. М., Русское градостроительство до конца XVII века, Л. — М., 1953; История русской архитектуры, 2 изд., М., 1956; Баранов Н. В., Современное градостроительство. Главные проблемы, [М., 1962]; История советской архитектуры. 1917—1958, М., 1962; Маковецкий И. В., Архитектура русского народного жилища. Север и Верхнее Поволжье, М., 1962; Из истории советской архитектуры. 1917—1925 гг. Документы и материалы, М., 1963; Русское деревянное зодчество. [Альбом. Сост. и авт. вступ. ст. Г. И. Мехова], М., [1966]; Градостроительство СССР [1917—1967], М., 1967; Журавлёв А. М., Хан-Магомедов С. О., Советская архитектура, М., 1968; Советская архитектура за 50 лет, М., 1968; Из истории советской архитектуры. 1926—1932 гг. Документы и материалы, М., 1970; Хазанова В. Э., Советская архитектура первых лет Октября. 1917—1925 гг., М., 1970; Борисова Е. А., Каждан Т. П., Русская архитектура конца XIX — начала XX века, М., 1971; Всеобщая история архитектуры, т. 1—3, 6, 10, М., 1966—73.
