Дм — 3,5; Р — 2; Д — 3,5; К — 3,5. (0,521)
Симпатичная семейно-бытовая комедия о профессоре географии, который уже несколько лет в разводе с женой, недавно поссорился с любовницей и, не сдержавшись, дал пощечину своей восемнадцатилетней дочери Изабель, незаметно когда выросшей и уже не терпящей вмешательства в собственные личные дела. Картина пользовалась большим успехом во Франции во многом благодаря доверительной интонации, искренней игре актеров Л.Вентуры, А.Жирардо и впервые обратившей на себя повышенное внимание И.Аджани, будущей звезды французского кино.
Критики посвятили фильму несколько скупых строк, спустя десятилетие употребив, правда, куда более щедрые эпитеты, в частности, видеосправочник "Акай" назвал его "историческим феноменом". Конечно, лента К.Пиното не стала за это время лучше, просто выяснилось, что этому режиссеру выпала честь открыть новую звезду. Между прочим, сняв соответственно через шесть и восемь лет две серии лирической комедии "Бум", или "Вечеринка", он "подарил" кино юную С.Марсо, которая сейчас почти на равных с И.Аджани. Все названные работы, как и "Студентка", еще одна картина с С.Марсо, контрастируют с жесткими детективами К.Пиното, из которых отечественным зрителям известен фильм "Седьмая мишень" с тем же Л.Вентурой.
"ПРЕВРАТИВШИЙСЯ В СКРУДЖА" (Scrooged) США. 1988.101 минута.
Режиссер Ричард Дочнeр.
В ролях: Билл Марри, Карен Аллен, Джон Форсайт, Кэрол Кейн, Роберт Митчум, Майкл Дж.Поллард.
В - 2,5; М - 3; Т - 2; Дм - 3; К — 4. (0,583)
Название этой ленты почему-то переводят так, как следовало бы определить ее жанр: "Новая рождественская сказка". Но главный герой, молодой и уже богатый телемагнат Фрэнк Кросс, озабоченный созданием эффектного зрелища на основе диккенсовской "Рождественской песни в прозе", сам давно напоминает ее персонажа по фамилии Скрудж, которая стала нарицательным именем скряги.
"Scrooged" — то есть подобный Скруджу, превратившийся в скрягу, жалкого человека, у которого нет ничего, кроме состояния, он забыл о существовании каких-либо чувств, за исключением жажды преуспевания и тщеславия. Когда же Фрэнк случайно встречается со своей прежней возлюбленной Клер, занимающейся ныне благотворительностью, то впервые осознает, что годы, проведенные с ней, были лучшими в жизни. Но он предал Клер ради карьеры.
Большой успех этой картины мало понятен с поверхностной точки зрения, если не принять в расчет увлечение американцев сказками, рассказанными на современный лад, со всевозможными спецэффектами, а также историями о любви и карьере, мелодраматическими и комедийными сюжетами о богачах, которые добились внешнего процветания, но не обрели или уже утратили радость взаимной любви, семейного счастья. Имеет значение и присутствие популярного в США актера Б.Марри, не очень известного у нас, а кстати говоря, опережающего С.Сталлоне и А.Шварценеггера по доходам от фильмов со своим участием. У режиссера Р.Доннера, также входящего в "десятку" самых кассовых в Голливуде, лента "Превратившийся в Скруджа" уступает по результатам проката лишь его двум сериям боевика "Смертельное оружие" и фантастическому комиксу "Супермен".
"ПРЕЗРЕНИЕ" (Le mepris) Франция — Италия, 1963. 103 минуты.
Режиссер Жан-Люк Годар.
В ролях: Брижит Бардо, Мишель Пикколи, Джек Пэленс, Фриц Ланг, Джорджия Молл.
В - 2,5; М - 4; Т - 3,5; Дм - 4,5; Р - 4,5; Д - 5; К — 4,5. (0,78)
Картина Ж.Л.Годара, снятая по роману А.Моравиа, может показаться неожиданно лиричной, утонченной по анализу человеческих чувств, деликатно касающейся сложных взаимоотношений между мужским и женским родом, в общем, несвойственной для авангардного, новаторского творчества режиссера-бунтаря, некоторой уступкой коммерческим интересам продюсеров.
Однако американские критики почувствовали здесь подвох. Фильм рассказывает о съемках на Капри очередного исторического помпезного боевика об Одиссее и Пенелопе, причем главный герой, французский
сценарист Поль, больше занят ревностью к своей красивой жене Камилле, заигрывающей, как ему кажется, с американским продюсером Джереми Прокошем. А в качестве режиссера выступает легендарный Фриц Ланг собственной персоной, у которого сам Ж.Л.Годар ходит всего лишь в ассистентах. Л.Молтин был уверен, что французский режиссер попросту провел американского продюсера Джозефа Э.Левина, "вызвав его на поединок (в США лента имела название "Поединок"), сделав эту картину в шутку, забавляясь по большому счету". В фильме немало иронии и презрения по отношению к запросам заокеанских кинодельцов, прельщающих европейских кинематографистов хорошими условиями работы, приличными гонорарами за покорное, беспрекословное выполнение прихотей заказчика. В остроумной интерпретации Ж .Л. Годара сценарист Поль, который противится диктату бесцеремонного продюсера, может быть сопоставлен именно с Камиллой, неспособной вынести мелочную опеку и зависимость от мужа и выказывающей ему необъяснимое с мужской точки зрения "презрение".
Впрочем, сама история их любви-ненависти рассказана действительно трогательно и эмоционально неоднозначно, убеждая, что автор "безумных", задиристых, подчас хулиганских произведений может быть удивительно искренним и исповедальным.
"ПРЕСТУПЛЕНИЯ ПО СТРАСТИ" (Crimes of Passion) США. 1984.107 минут.
Режиссер Кен Рассел.
В ролях: Кэтлин Тёрнер, Энтони Пёркинс, Джон Лафлин, Энни Поттс.
В - 0; М - 3; Т - 2; Дм - 3,5; Р - 4; Д - 4,5; К — 5. (0,583)
Ленту английского режиссера К.Рассела легко можно принять (и, к сожалению, принимают) всерьез, как типичный образец триллера с патологическими сценами, в качестве скандального рассказа о высокооплачиваемой проститутке по прозвищу "Голубая китаянка" (так эту картину часто называют у нас), которая удовлетворяет необычные желания клиентов, а на самом деле является благополучным дизайнером Джоанной Крейн, в финале обретающей счастье в браке.
Зрители и критики в Америке возмущенно отреагировали на провокационно-эпатажные эпизоды, не пожелав заметить рассыпанные по всему действию лукавые цитаты, ехидные сноски, словно говорящие: не верь глазам своим, зри в корень.
По сути же фильм К.Рассела — иронический современный парафраз истории об Адаме и Еве, искушении их дьяволом, который заставляет вкусить запретный плод. Но без грехопадения не было бы продления рода человеческого. Не было бы любви. Режиссер позволяет своим героям испытать многое, примерить на себя разные роли, поиграть во всевозможные игры, чтобы понять, что их истинное предназначение — жизнь друг с другом.
В этом всеобщем спектакле у К.Тёрнер — самая трудная партия, ее героиня — с целой чередой спадающих масок. Актриса искусно, с отточенным мастерством воплощает прихотливые модификации "Голубой китаянки", ее возвращение в нормальное состояние в облике Джоанны, вновь погружение в навязанную сатанинскую игру, соперничество с
дьяволом, чтобы в финале, убив в себе порочного двойника (одержимого пастора в одежде "Голубой китаянки"), очиститься в настоящей любви к новому Адаму.
Странно, что К.Расселу предъявляли претензии в "отсутствии контроля по сравнению с другими его лентами". Напротив, контролируемость собственной фантазии в "безумных биографиях" этого режиссера менее очевидна, нежели в выдержанной по стилю, изощренно продуманной по структуре картине "Преступления по страсти". Здесь почти нет ничего лишнего и случайного, а изобретательно, пародийно (особенно в "психозной" роли Э.Пёркинса, который посмеивается над своим коронным персонажем Норманом Бейтсом) или самопародийно для К.Рассела обыграны мифологически-мистические штампы, навязчивые сексуальные комплексы. Пожалуй, именно вольность и откровенность ряда сцен (а американский вариант даже короче европейского) смутили многих из тех, кто ругал фильм, и наоборот, привлекли любителей "клубнички" и острых ощущений, "вуаёристов" по натуре. Все они воспринимали лишь внешний слой произведения, вовсе не желая проникнуть в глубь. Каждому свое!
Лучше поняли ленту в Европе, например, французские критики, один из которых. Ив Алион, определил ее как "пародийный клип о радостях (?) брака". Знак вопроса отнюдь не случаен, так как первый брак героя оказался рутинным, скучным, неудачным, и только с Джоанной он нашел самого себя, а она, кстати, — неулавливаемую до этой встречи собственную идентичность. Я бы рекомендовал, рискуя навлечь на себя гнев, обязательно посмотреть эту картину всем брачующимся.
"ПРИГОТОВЬТЕ ПЛАТОЧКИ" (Preparez vos mouchoirs) Франция — Бельгия, 1977. 108 минут.
Режиссер Бертран Блие.
В ролях: Жерар Депардье, Патрик Деваэр, Кароль Лор, Мишель Серро, Ритон.
В - 3,5; М - 3,5; Т - 3,5; Дм -4,5; Р - 4; Д - 5; К — 5. (0,79)
Удивительно, что американцы, не приняв язвительного К.Рассела, все-таки смогли оценить по достоинству дерзкое, едко ироничное, подчас издевательское творчество Б.Блие, почему-то выбрав в качестве лауреата премии "Оскар" за лучший иностранный фильм именно "Приготовьте платочки", куда строже и высокомернее отнесясь, например, к его шедевру "Вальсирующие". Возможно, новая версия "menage a trois" показалась им особо сентиментальной, трогательной до слез: Рауль, муж чувствующей себя сексуально неудовлетворенной Соланж, все более печальной и страдающей, не долго думая, приглашает к ней в любовники обычного прохожего, незнакомца, учителя Стефана, но и они вдвоем не могут доставить женщине никакой радости, пока не терпят неожиданное поражение от... тринадцатилетнего мальчишки Кристиана, который сумел покорить сердце мадам. Сбылось пожелание режиссера: добропорядочные буржуа, вспомнив, как когда-то теряли девственность или же лишь мечтали о бурных ночах с красивой соседкой старше себя по возрасту, зашмыгали носами и полезли в карман за платочками.
