В — 3,5; М — 3; Т — 0; Р — 3; Д — 3; К — 3. (0,492)
Луис Крид, переехавший с семьей в особняк у шоссе, неподалеку от кладбища домашних животных, несмотря на предостережения, все-таки теряет своего маленького сына Кейджа, попавшего под грузовик, и к тому же хоронит его на индейском кладбище в горах, откуда мертвые возвращаются в качестве злых призраков.
Очередная история С.Кинга (у него есть шанс стать самым экранизируемым писателем в мире), превращенная им самим в сценарий, была использована режиссером М.Лэмберт, которая ранее снимала абсолютно другое — рок-видеоклипы, интеллектуально-эстетскую криминальную фантазию "Сиеста" (1987). По-моему, ряд тревожных и пугающих моментов не могут поддержать устойчивый интерес к ее новой картине, которая временами кажется не очень умелой или по-детски безыскусной и наивной, как выведенное чьей-то ребячьей ручонкой слово "sematary" вместо "cemetery" на кладбищенском камне. Но лента неожиданно пользовалась большим успехом и в США, где почти сравнялась по доходам с самой кассовой экранизацией С.Кинга — "Сияние", и в Европе (на фестивале фантастики и фильмов ужасов в Авориазе в 1990 году она получила как раз премию зрителей).
"КЛАСС" (Class) США, 1983.98 минут.
Режиссер Льюис Джон Карлино.
В ролях: Роб Лоу, Жаклин Биссет, Эндрю Маккарти, Стюарт Марголин.
В - 0; М - 1; Т - 2; Дм - 2,5; Д - 3; К - 2,5. (0,347)
Джонатан, ученик престижного колледжа, переживает любовный роман с Эллен Берроуз, женщиной старше по возрасту, которая оказывается матерью его одноклассника Скипа, к тому же злоупотребляет алкоголем и постоянно сбегает из дома от скучного мужа ради развлечений на стороне. Насколько же комедии 80-х годов о первой юношеской любви к зрелым женщинам ("Класс", "Частные уроки" и т.д.) хуже подобных лент 60-х ("Выпускник") или более лирических, ностальгических картин начала 70-х годов ("Лето 42-го", "Последний киносеанс"). "My виз он Ти-Виэнд видеокассет" иронизирует над тем, что "этот фильм не смогут полюбить даже матери учеников колледжа". Зато подростки и, наверно, их папаши, вспомнившие о приключениях юности, смотрели его вполне неплохо.
"КЛЕО/ЛЕО" (Cleo/Leo) США, 1989.90 минут.
Режиссер Чак Винсент.
В ролях: Скотт Бейкер, Джейн Хэмилтон, Элан Наггер, Кевин Томсен.
В - 0; Р-4; К-1,5. (0,306)
В фантастической комедии о том, как бизнесмен Лео Блокман превратился в женщину, Ч.Винсент подтверждает свою дурную репутацию режиссера пошлых сексуальных историй "только для взрослых". В каждой картине плодовитый автор вроде бы пытается обыграть сюжеты популярных комедий (например, в "Клео/Лео" можно увидеть перекличку с забавной лентой "Весь я" с блистательным комиком С.Мартином). Но в результате получается даже не жалкая пародия, а гораздо более идиотский и скабрезный перепев, проще говоря, плагиат. Голые девочки, сальные шуточки, грязные мыслишки — таков "неджентльменский" набор фильмов Ч.Винсента, которые не переносят многие из все-таки любящих равлечься на пустеньких шоу американцев.
"КЛОУНЫ" (I clowns) Италия — Франция — ФРГ, 1970.90 минут.
Режиссер Федерико Феллини.
В ролях: Майо Морен, Лима Альберти, Альваро Витали, Гаспармо, Федерико Феллини.
В — 4,5; М — 2,5; Т — 3,5; Дм — 5; Р — 5,5; Д — 5,5; К — 5. (0,843)
Мотив "фильма в фильме" впервые появился у Ф.Феллини в знаменитой картине "Восемь с половиной". В 1968 году он снял для английского телевидения ленту "Блокнот режиссера", поделившись рассказом о том, как работает в кино. Но принцип обыгрывания документальных съемок в игровых фильмах все же был опробован именно в "Клоунах", а затем уже в картинах "Рим", "Репетиция оркестра", "И корабль плывет" и "Интервью". Везде Ф.Феллини появляется собственной персоной — вроде бы как автор, творящий непосредственно на наших глазах, и в то же время словно случайный прохожий, который забрел на съемки. Л.Молтин проницательно уловил эту особенность: "Феллиниевская дань почести цирковым клоунам — это сама по себе клоунская пародия на документальные ленты, смешная, полная развлечений комическая пьеса великого режиссера, который смеется даже над собой". Буффонадный, бурлескный, именно клоунский стиль повествования о мире цирка, начиная с воспоминаний детства и кончая великолепной трагикомической сценой похорон клоуна, позволяет итальянскому маэстро свободно, в духе реприз и циркового представления, строить композицию фильма, не заботясь о его четкости и совершенности, тем более о глубоком смысле. Самовыражение и раскрепощенное творчество подлинного художника, будь он кинорежиссер или клоун (для Ф.Феллини никогда не существовало деление искусства на низкие и высокие жанры, напротив, он ведет свою художественную родословную от цирка, варьете, кабаре, карикатурных комиксов), не приемлет глупого вопроса: "А что все это значит?". В ответ клоун с арены может
послать полюбопытствовавшему лишь струйку воды, выставив его на посмешище.
"КОКТЕЙЛЬ" (Cocktail) США. 1988.103 минуты.
Режиссер Роджер Доналдсон.
В ролях: Том Круз, Брайан Браун, Элизабет Шу, Лиза Бейнс, Келли Линч.
В — 1; М — 1; Т — 2; Дм — 3; К — 3. (0,39)
Французский критик Ж.Циммер составил новый рецепт удачного коктейля: "После love-stories и success-stories перед нами love and succes story". Действительно, в картине "Коктейль" соединены сюжеты типичной мелодрамы о любви между молодыми людьми, разделенными по уровню благосостояния, например, фильма "История любви", и ленты о стремлении моментально сделать карьеру, допустим, как в вышедшей на экран в том же году "Деловой девушке". Правда, именно за счет любовной истории юного бармена Брайана Фланагена и скромной художницы Джордан, которая оказывается наследницей богатой семьи Муни, картина Р.Доналдсона превзошла результаты проката фильма М.Николса. Но она явно не дотянула до показателей, достигнутых лентой "История любви", где больше слез и переживаний.
Рекламно-развлекательный стиль "Коктейля" постепенно начинает раздражать из-за своего брызжущего через край радостного американизма (парадокс заключается в том, что режиссер — новозеландец), надоедливого воспевания преимуществ любого американца, который может запросто добиться успеха. Впрочем, выгодный брак Дага Коглина, наставника Брайана по барменской науке, не принес никакого удовлетворения и привел его в результате к банкротству и самоубийству. Не почил на лаврах и амбициозный Фланаген, обладатель таланта виртуозно жонглировать и опрокидывать бутылки вниз горлом в стакан и искусно взбалтывать содержимое, танцуя или напевая, соблазняя своим видом посетительниц бара.
Тем не менее хороший конец, примиряющий бедных и богатых зрителей, все равно гарантирован, признания не миновать, а это значит, что не остались в накладе и создатели картины. Популярность Т.Круза у публики все же не помешала ему попасть в число претендентов на оскорбительный приз "Золотая малина" за худшую мужскую роль года.
"КОМАНДА ИЗ ШТАТА ИНДИАНА" (Hoosiers). Другое название — "ЛУЧШИЙ БРОСОК" (Best Shot) США. 1986.114 минут.
Режиссер Дейвид Анспог.
В ролях: Джин Хэкмен, Барбара Хёрши, Деннис Хоппер, Шеб Вули.
В — 4,5; М — 3; Т — 3; Д — 2; К — 3,5. (0,663)
Новый тренер, пришедший в баскетбольную команду колледжа Хикори в штате Индиана, пользуясь нетрадиционными методами тренировок и даже встречая непонимание других учителей, все-таки приводит ребят к победе в чемпионате колледжей 1951 года. Одна из лучших спортивных лент последнего времени основана на реальных фактах, но в очередной раз воплощает "американскую мечту" о преуспевании, восхождении к успеху, рассказывая о команде-"3олушке", ставшей победительницей неожиданно для всех. Правда, картина заражает своим азартом, заставляет по-настоящему болеть за никому пока не известных парней из глубинки. Точны и убедительны актеры Дж.Хэкмен (в молодости исключенный из университета за ссору с тренером, а тут представший в образе довольно жесткого по требованиям и поступкам спортивного наставника), Д.Хоппер (вновь в роли пьяницы, но все равно не повторяющийся) и Б.Хёрши, которая сыграла скептически настроенную учительницу, постепенно начинающую увлеченно следить за усилиями тренера и меняющейся буквально на глазах командой.
"КОМАНДИР ВЗВОДА" (Platoon Leader) США. 1988.100 минут.
Режиссер Аарон Норрис.
В ролях: Майкл Дудикофф, Роберт Ф.Лайонс, Майкл Де Лоренцо,Джесси Дэбсон.
В—1; Т—0; Д—2,5; К—1,5. (0,217)
Лейтенант Джек Найт (то есть "Рыцарь") наводит порядок в подчиненном ему взводе и честно исполняет свой воинский долг далеко от Америки, на земле Вьетнама. Этот фильм надо было бы воспринимать как пародию на серию картин о войне от "Апокалипсиса сегодня" до "Взвода", если бы режиссер А.Норрис (брат популярного актера-каратиста Ч.Норриса), одержимый манией величия, не пытался всерьез соревноваться по таланту баталиста с Ф.Ф.Копполой и О.Стоуном. Пройдя с легкой руки (или ноги?!) брата "боевое крещение" на ленте "Брэддок: Пропавшие без вести на поле боя III", он пригласил на главную роль в новом фильме каратиста помоложе — М.Дудикоффа, известного по циклу "Американский ниндзя". Но заставил его воевать с огнестрельным оружием, а в передышки между боями воспитывать непутевых солдат в надлежащем духе. Злые на язык американские критики заметили: "Хорошо, что актер Фрэнк Сталлоне, брат "Рэмбо", не лезет в режиссуру".
