М — 3,5; Дм — 4,5; Р — 5; Д — 5,5; К — 5,5. (0,858)
"Нет более глубокого одиночества, чем у самурая, кроме, может быть, одиночества тигра в джунглях". Этот завет из бусидо, кодекса чести японских самураев, предпослан ленте в качестве эпиграфа, который выражает философскую мысль, наверно, самой великой и самой трагической гангстерской картины если не во всем мировом кино, то, безусловно, во французском.
Наемный убийца Джеф Костелло должен убить за соответствующее вознаграждение некоего посетителя ночного бара. И хотя Джеф находится "под колпаком" у полиции и знает, что идет на верную смерть, он все-таки намерен исполнить заключенный контракт.
На основе такого простейшего, банальнейшего сюжета, многократно использованного в литературе и кино, Ж.П.Мельвиль создает подлинную сагу об экзистенциальном, тотальном одиночестве человека посреди ночного города. Его герой — как падший ангел с холодной, обжигающе ледяной красотой (не случайно в прокате ФРГ фильм имел название "Холодный ангел"), невозмутимый и беспрекословный ангел-истребитель, исполнитель чужой воли, но вместе с тем самоотверженно кладущий свою жизнь на алтарь, приносящий себя в жертву "сын божий ", который обретет покой и духовную благодать уже в трансцендентном мире, за пределами бытия.
Знаменательно, как творчески переосмыслены режиссером типичные американские гангстерские ленты (в качестве примера критики упоминали картину 1942 года "Пистолет для наемного убийцы" Р.Таттла с участием Э.Лэдда), внедрены в формы и конструкции французского "поляра", а точнее, криминальной драмы об изначально предначертанном поединке человека с системой власти, аппаратом подавления и подчинения, с неким роком, неумолимо висящим над головой, словно нож гильотины (прежде всего приходят на ум произведения А.Ж.Клузо). Но все представлено будто в виде своеобразной медитации самурая перед совершением харакири, когда он мысленно проникает в небесные сферы, в астральный космос, где ждет вечное блаженство после смерти.
Мельвилевский наемный убийца действительно может быть воспринят и как провозвестник Апокалипсиса, Страшного Суда, где он сам должен будет предстать перед Высшим Судией и получить сполна за свои прегрешения и преступления. Гангстер А.Делона (одна из самых лучших, точнейших, искуснейших работ, которая выражает двойственную сущность актера, разрываемого между страстью к наживе и высоким предназначением) словно заранее знает день собственной смерти и последующую судьбу. С дьявольским блеском в печально серых глазах, заученным жестом чуть поправив шляпу перед зеркалом, он отправляется на обычное убийство, которое, вероятно, следует приравнивать к библейскому проступку Каина. Что его ждет — тоска над бездной, как у Байрона, или вечное умиротворение утолившего свое одиночество самурая?!
"САТУРН 3" (Saturn 3) Великобритания, 1980.105 минут.
Режиссер Стенли Донен.
В ролях: Кёрк Даглас, Фарра Фосет-Мейджорс, Харви Кайтел, Даглас Лэмберт.
В - 2; М — 2; Т - 2; Дм -2; Р - 2; Д - 3,5; К — 3. (0,45)
В отдаленном будущем на далекой планете Сатурн 3 ученые-химики Адам и Алекс (наверно, сокращенно от имени Александра) занимаются разработкой рецептов новой пищи для землян, что обеспечит им сытое и благополучное существование. В эту фантастическую идиллию вторгается грубый и циничный капитан Джеймс со своим роботом Гектором. "С внешним блеском, но пустоголовый инопланетный опус", "приятная на вид упаковка, а внутри — ничего", — так острословит Л.Молтин. На самом деле, грех жаловаться на эффектное оформление, мастерские космические декорации. Непонятно только следующее: каким межгалактическим ветром занесло С.Донена, который, в основном, предпочитал ставить мюзиклы и комедии, в крайнем случае, детективы, в эту фантастическую историю со "звездным любовным треугольником" и выходящим из-под контроля безумным роботом? Лучше бы он сделал комедию о том, что и на планете Сатурн 3 третий — лишний, а уж четвертый (робот) — подавно. Фильм больше "3" не заслуживает.
"САХАРА" (Sahara) США. 1983.104 минуты.
Режиссер Эндрю Маклаглен.
В ролях: Брук Шилдс, Ламбер Вильсон, Хорст Буххольц, Джон Рис-Дейвис, Джон Миллз.
В — 0; Т — 1; Т - 1,5; Дм - 3; Р - 3,5; Д - 3; К - 2. (0,339)
Кто не любит автомобильные гонки по пустыне, к тому же такой громадной и изнурительной по жаре, как Сахара, да не в наши времена, а в романтические двадцатые годы, конкретнее, в 1927 году, когда супермоделью считалась марка "Пакар"?! Кто не обожает приключения, полные опасностей и непредвиденных поворотов судьбы, тем более, что главная героиня, семнадцатилетняя Дейл, наследница богатого состояния внезапно скончавшегося короля автомобильной империи Гордона, выдает себя за юношу, чтобы принять участие в ралли?! Наконец, кто не восхищается любовью на фоне снегов Килиманджаро или среди песчаных барханов, если вдобавок страсть к американскому "прелестному ребенку" (вспомним роль, прославившую юную Б.Шилдс) испытывает неотразимый арабский шейх Джаффар, который запросто крадет девушку?! Даже ответив на все это утвердительно, вы не лишены риска почувствовать большое разочарование. Как говорится, обрыдаешься!
"СБРОСЬ МАМОЧКУ С ПОЕЗДА" (Throw Momma from the Train) США, 1987.88 минут.
Режиссер Дэнни Де Вито.
В ролях: Дэнни Де Вито, Билли Кристал, Энн Рэмэи, Ким Грайст, Кейт Малгру, Роб Райнер.
В — 3; М — 3; Т — 2,5; Д — 4; К — 4,5. (0,678)
Незадачливый писатель Лэрри Доннер считает, что его бывшая жена Маргарет сделала головокружительную карьеру, просто украв у него роман. Сам же Лэрри теперь ничего не может написать и вынужден преподавать мастерство писателя для таких одержимых графоманов, как толстяк-коротышка Оуэн Лифт, которого дома третирует и доводит до белого каления идиотка-мамаша. Отправив Оуэна по собственной глупости учиться детективной интриге по лентам А.Хичкока, Лэрри вскоре получает от "ученика" типично хичкоковское предложение по "обмену преступлениями", позаимствованное из картины "Незнакомцы в поезде". Оуэн, быстренько съездив на Гавайи к Маргарет, уверяет Доннера, что разделался с ней, требуя в ответ убийства своей "драгоценной" мамочки.
Возможно, несколько неровный, не до конца отшлифованный фильм, но очень смешной, забавно обыгрывающий многие сюжетные ходы и даже кинематографические приемы маэстро Хичкока, который знал толк в "черных комедиях". А для режиссерского дебюта великолепного комедийного актера Д. Де Вито, играющего здесь, конечно же, Оуэна, лента вовсе хороша, точна по стилю и не вульгарна, несмотря на подчас грубоватые и мрачноватые шутки. К тому же она пользовалась немалым успехом у зрителей, который сам Д. Де Вито превзошел через два года благодаря картине "Война в семействе Роуз". Это доказывает, что он знает интересы и пристрастия публики и действует как опытный профессионал не в пример своему герою, писателю-любителю.
"СВАДЬБА" (A Wedding) США. 1978.125 минут.
Режиссер Роберт Олтмен.
В ролях: Кэрол Бёрнет, Дези Арназ-младший, Миа Фэрроу, Лорин Хаттон, Пол Дули, Лиллиан Гиш, Витторио Гассман, Джералдин Чаплин.
В — 3; М — 3,5; Т — 2,5; Дм — 5; Р — 5; Д — 4,5; К — 4,5. (0,752)
В творчестве Р.Олтмена подошла очередь для высмеивания телевизионной "мыльной оперы" из жизни богатых семей Америки, вроде суперсериала "Династия". Все из двадцати четырех основных персонажей, которые участвуют в церемонии свадьбы со стороны невесты и жениха, хотят сохранить хорошую мину при плохой игре, респектабельный вид во время обрушивающихся на них печальных известий, как ни в чем не бывало сверкать улыбками и изображать радость перед собравшейся на празднество многочисленной толпой знакомых и обычных зевак. Неожиданно, в явно неподходящий момент умирает престарелая бабушка невесты (после долгого перерыва появилась на экране Л.Гиш, знаменитая актриса немого кино), пока домашний врач забавляется с сиделкой; мать жениха украдкой нюхает кокаин, а ее муж в это время устраивает какие-то махинации с мафией; к довершению всего, сестра невесты оказывается беременной от жениха.
Р.Олтмен рисует сатирический портрет "американского образа жизни", с язвительной иронией раскрывает изнанку "показухи", демонстрации процветания и преуспевания — за внешним лоском и блеском фешенебельной свадьбы спрятаны аморальность, бездуховность и пошлость. Фарсовое развенчание американских ценностей, конечно, не по душе самим американцам, которые из всех фильмов "разрушителя устоев" приняли с энтузиазмом лишь пародийный комикс "Попай", эксцентричную антивоенную комедию "MASH", а уже посдержаннее — музыкально-политическую сатиру "Нэшвил". Критики твердили о том, что к концу 70-х годов ленты Р.Олтмена начали терять резкий фокус, целостность повествования, распадающегося на забавные интермедии. Отчасти это не лишено основания, что заметно уже в "Свадьбе", одной из последних картин "золотого периода" в кинобиографии замечательного режиссера, который, несмотря на ниспровергательский пафос, является истинно американским художником.
